.

André e Felipe

2012-01-30T16:08:00.003-04:00

O CD “Chuva de Poder” é o segundo da dupla pela UNIRECORDS e quinto na carreira. Com 14 canções próprias, de estilos variados, o trabalho marca um novo momento da dupla.
Com 12 anos de carreira, a dupla lança um CD com canções diferenciadas e um toque especial de pop e pentecostal. Cada dia mais a dupla tem tocado o público jovem tanto com as canções, no estilo sertanejo universitário quanto com o testemunho de vida. A produção do CD ficou, mais uma vez, na responsabilidade do maestro Melk Carvalhêdo, produtor musical de CD´s de vários cantores, entre eles, Damares, Daniel e Samuel, Lauriete, Marquinhos Gomes, Célia Sakamoto e Shirley Carvalhaes.

Entre as participações especiais e parcerias, podemos citar o guitarrista Sergio Knust, o trabalho de inserção de voz na GRAVODISC e a masterização por Claudio Abuchain (Sync Produções). Destaque para o grupo de back vocal: Jane Magalhães, Fael Magalhães, Cleide Janer, Wilker Lopes, TitaFerr, AdielFerr, Joelma Bonfim, Josy Bonfim e Cláudio Carvalho. Este grupo já desenvolveu trabalhos com Aline Barros, Amanda Florêncio, Suellen Lima, Damares, Jairom Bonfim, entre outros.

O CD demonstra a maturidade da dupla que começou ainda criança. Com a experiência, neste CD eles puderam se envolver mais na produção, criando arranjos e moldando o trabalho com a cara deles. Este crescimento é notório também na qualidade musical do CD. A cada produção eles estão melhores como intérpretes.

“O título reflete bem a mensagem das canções. Uma verdadeira chuva de poder derramada quando estamos na presença do Pai. Assim recebemos milagres, vitória, prosperidade, poder de Deus. As lutas vêm, mas com Cristo somos mais que vencedores”, disse a dupla.

O lançamento oficial do CD “Chuva de Poder” já está disponível nas lojas. A música CHUVA DE PODER antes mesmo de chegar o CD já estava tocando na Rádio 107 Fm em Belo Horizonte, Rádio Novo Tempo em Vitória, Nossa Rádio em Vitória, Rádio 107 Fm em Joinville, Rádio Paz FM em Goiânia e muitas outras espalhada pelo Brasil.

Zé Mulato e Cassiano - A dupla três em um

2012-01-23T14:49:00.005-04:00

"Na maioria dos dicionários, o "caipira" é caracterizado, entre outras coisas, como inculto, tabaréu e preguiçoso. Ouvindo este e outros discos da Dupla Caipira Zé Mulato e Cassiano, você perceberá que foi cometido um grande erro na História da Cultura Popular Brasileira. A verdade é que Caipira é uma Cultura Riquíssima em Tradições, consolidadas durante os 500 anos da Nossa História e o Povo Caipira é quem garante o sustento da Nação, plantando, colhendo e cantando as Riquezas Naturais do nosso Brasil!"

"Graças à dedicação e ao talento desses dois irmãos, temos a mais absoluta certeza de que a Verdadeira Música Caipira de Raiz não morrerá jamais!"

José das Dores Fernandes (12/08/1949) e João Monteiro da Costa Neto (19/04/1955), que adotaram os nomes artísticos "Zé Mulato e Cassiano" formam nos dias de hoje a Mais Autêntica Dupla Caipira Brasileira. Combinando, o romantismo da dupla "Zé Carreiro e Carreirinho", o modo de tocar a Viola que nos faz lembrar " Tião Carreiro e Pardinho" e também o bom humor que nos faz lembrar das inesquecíveis sátiras das saudosas duplas Alvarenga e Ranchinho e Jararaca e Ratinho, "Zé Mulato e Cassiano" formam o que conhecemos como a "Dupla Três em Um".

Como se já não bastassem tantas qualidades juntas, Zé Mulato é também um verdadeiro poeta que consegue, mesmo nos dias de hoje, mostrar-nos os verdadeiros anseios, sentimentos, alegrias, tristezas e verdades do Nosso Mundo Rural, do Nosso Caipira. A poesia que Zé Mulato extrai desse mundo, explorando tanto os temas mais simples, como também os temas mais profundos e ligados à reflexão da "complexa existência humana", faz dele um dos maiores compositores da Música Caipira Raiz que conhecemos atualmente, em atividade!

Zé Mulato também compôs uma belíssima página musical juntamente com o saudoso Xavantinho e teve nele um parceiro fiel e igualmente talentoso para a recriação e preservação do universo do nosso riquíssimo e inesgotável Folclore.

Filhos de um Lider Protestante na cidade de Passa Bem-MG, onde nasceram (cidade que se localiza na Zona da Mata Mineira, próximo à Itabira-MG), os irmãos Zé Mulato e Cassiano adquiriram o conhecimento musical vendo e ouvindo o que acontecia ao seu redor durante a infância.

E tudo começou em 1972, no Planalto Central: Zé Venâncio e Saulino (hoje não mais existentes como dupla) tinham sido contratados para uma apresentação em praça pública, por ocasião da inauguração de uma farmácia na "Cidade Satélite" de Ceilândia no Distrito Federal e, no início do espetáculo, surgiram no meio daqueles maravilhosos "Candangos", dois jovens mineiros simpáticos e bastante desinibidos. O mais alto dos dois, "com a maior cara-de-pau", chegou para os titulares do show dizendo:

"Eu e meu irmão gostamos de bater uma Violinha, quem sabe vocês deixa nós cantar uma Moda no show dos "ceis", nós nunca cantemo assim pra tanta gente...".

E os dois mineirinhos até então desconhecidos fizeram a abertura da festa e foram bastante aplaudidos pelo público presente. Iniciava-se naquele momento a trajetória artística desses dois "Monstros Sagrados" da Música Caipira!

A dupla chegou a passar vários anos à procura de uma gravadora; depois de 1982 quando foi lançado o LP "Louco Amor" pela Tocantins, a dupla só voltou a gravar um novo disco de carreira em 1997 (o já mencionado "Meu Céu", pela gravadora Velas, agraciado com o Prêmio Sharp 1998). Entre esses dois lançamentos, eles participaram da coletânea "Ao Capitão Furtado - Marvada Viola" lançada em LP em 1986 e remasterizada em CD em 1997. No entanto, jamais cederam aos "interesses comerciais que tanto podam a criatividade do artista".

Soleny

2012-01-18T18:22:00.003-04:00

Soleny (Manoel Paula de Souza), nasceu em 05 de abril de 1955 em Quirinópolis-GO. Vindo de uma família simples do interior criado na zona rural era o caçula da família, perdeu seu pai ainda na barriga da mãe, sendo criado por sua mãe e sua avó materna. Vivia no município de Quirinópolis-GO trabalhando na agricultura, mas o interesse pela música surgiu nos primeiros anos de vida. Toda manhã antes do sol nascer sua mãe tinha que ligar o rádio de pilhas nas emissoras de São Paulo Nacional, Globo e Tupi, também para dormir era com o rádio ao lado.

Na escola onde estudava, Soleny logo se destacou entre os colegas, fazendo apresentações nas festas de datas comemorativas. Diante do seu desempenho na música, aos 8 anos de idade foi presenteado por um irmão mais velho com um pequeno violão velho. Aos 17 anos sua mãe faleceu e com isso Soleny alçou vôo, buscando a realização de seus sonhos, pois não tinha mais nada que o prendia na fazenda onde morava. Seu paradeiro foi na cidade de Ituiutaba-MG onde passou a freqüentar os programas de rádio aos domingos. No vai e vem desses programas de rádio, um dia veio a conhecer o senhor Geraldo Pereira Campos, vindo a formar a dupla Solevante e Soleny.

No início do ano de 1975, começou uma via sacra na tentativa de um sonho, sem dinheiro, sem apoio enfrentaram caronas para a Capital Paulista, onde conheceram a dupla Delmir e Delmon e através deles conseguiram um contrato com a gravadora JABOTI e conseguiu a gravação de seu LP.

Faziam apresentações em circos na região do Triângulo Mineiro e Goiás conquistando o público, o disco era vendido para amigos e para amigos dos amigos. Assim, já conhecidos regionalmente, partiram para a segunda gravação na mesma gravadora. Em 1978, mudaram-se para Goiânia, em busca do sucesso, sendo obrigados a fazer bicos, trabalhando de motoristas de táxi para o próprio sustento, mas o sucesso veio com o terceiro disco, lançado em 1979 com a música Minha Decisão. Diante de tanta luta e tanto sacrifício, a compensação veio com o lançamento do quarto disco com a música Arapuca já em 1980, tonando-se conhecidos nacionalmente. Veio ao mesmo tempo o contrato com a gravadora Copacabana e a Estréia no Programa Linha Sertaneja Classe A, na rádio Record de São Paulo. Em 1981, gravaram mais um disco, onde destacou a música Noite Triste, tocada até hoje. Atuaram na Rádio Record por dois anos, depois foram juntamente transferidos com Zé Russo e Zé Bettio para a Rádio Capital no programa Linha de Frente. Em 1989 firmou contrato com a gravadora RGE por mais dois anos, gravando dois LPs destacando a música Chumbo Trocado.

Do ano de 1990 a 1996 gravaram 2 LPs e 1 CD independente. Em 1997 interrompeu na carreira, separando a dupla.Não suportando a distância do público formou dupla com Avelino, da cidade de Franca interior de SP também conhecido artisticamente por Juvenal. Formaram então a dupla Soleno e Soleny
Em 2001, gravou o segundo CD solo, pela gravadora Triangulo, pondo em destaque a música Ligação Errada. Em 2003, gravou seu terceiro CD solo também independente, que não chegou a ser divulgado e reconhecido, pois através de empresários, em 2004 Soleny voltou com o seu ex-parceiro Solevante gravando um CD independente que por vez não obteve nenhum êxito.Devido a relacionamentos pessoais, a dupla vem a se separara definitivamente e Soleny prossegue na carreira solo acompanhado de seu primogênito Bruno Gomes de Paula, que começou a viajar na caravana de Shows aos 13 anos.

Em 2006 o cantor Soleny formou dupla com o seu filho Bruno que estava com 20 anos com o nome de Soleno e Soleny. Gravaram um CD e um DVD que fora trabalhado e divulgado e que teve a música em destaque “Assim não dá”.Soleny em 2008 prossegue na sua carreira solo com o novo CD “Choveu em meu coração” que foi trabalhado e fez com que neste mesmo ano obtivesse muitos Shows. No início de 2009 Soleny grava o seu Quinto CD na carreira solo com o nome “Amor de Verão”, repleto de músicas românticas e dançantes. Agora no mês de agosto Soleny Lança um CD e um DVD em parceria com o cantor "Nilton Lamas" entitulado "PAIXÃO DESENFREADA". Este DVD conta com a participação de varios artistas da música Sertaneja e já está sendo executgado em todo Brasil. Soleny,em quanto tiver vida e saúde,Soleny levara sua mensagem musical de Norte a Sul aos corações apaixonados.

Por onde anda....Paulo Sérgio Jr.

2012-01-13T13:16:00.003-04:00

Estamos em 1987. A Copacabana, última gravadora de Paulo Sérgio, reúne um grande elenco de astros da música popular para homenagear, através da gravação de um disco tributo, aquele que fora o principal artista do seu “cast”. A proposta, ambiciosa para os padrões tecnológicos do segmento fonográfico nacional da época, seria instituir novas leituras para alguns dos grandes sucessos do vasto repertório de Paulo Sérgio, que foram “rejuvenescidos” por arranjos contemporâneos concebidos pelo maestro Waldomiro Lenke (com quem o saudoso cantor dividira a produção musical de boa parte dos seus álbuns) e pela ‘junção” das vozes de Paulo Sérgio às dos artistas participantes do projeto.

O disco, denominado genericamente de “Paulo Sérgio & Amigos”, foi sem dúvida um marco da produção musical brasileira. Afora o notável resultado comercial alcançado (cerca de 500 mil cópias vendidas), o álbum “Paulo Sérgio e Amigos” celebrizou alguns duetos memoráveis, como “Índia” (participação especial de Perla), “Pelo amor de Deus” (participação especial de Martinha), “Capela” (participação especial de Chitãozinho & Xororó) e “Última Canção” (participação especial de Antônio Marcos). Todavia, a participação de Rodrigo Telles Eugênio Macedo, filho do cantor homenageado, eternizou-se na memória afetiva de milhões de brasileiros. A canção “Quero Ver Você Feliz”, composta por Paulo Sérgio e Carlos Roberto com o intuito de saudar o nascimento do filho do cantor, fora gravada 12 anos antes e incluída no álbum “Paulo Sérgio - Volume 09”. Para a nova gravação, Carlos Roberto modificaria duas estrofes da composição original, de modo que Paulo Sérgio Jr. (codinome artístico de Rodrigo) pudesse expressar sua gratidão e saudade ao pai falecido. “Quero Ver Você Feliz” tornou-se um sucesso radiofônico meteórico, tendo sido uma das canções mais executadas no país durante o ano de 1987. Não por acaso, esta é considerada, dentre as cerca de duzentas músicas gravadas por Paulo Sérgio, a segunda mais lembrada pelos fãs.

Nascido em São Paulo-SP, no dia 23 de maio de 1974, Rodrigo Macedo é o único filho oriundo do casamento de Paulo Sérgio com Raquel Teles Eugênio de Macedo. Na oportunidade, Paulo Sérgio já era pai de Paula Mara e de Jaqueline Lira, fruto de relacionamentos anteriores. A morte de Paulo Sérgio abalaria profundamente Rodrigo, então com seis anos de idade. A despeito da separação matrimonial com Raquel (ocorrida em 1978), dos compromissos artísticos e dos problemas de saúde que o acometeram durante os últimos anos de vida, o cantor procurava manter uma relação próxima e afetuosa com o filho.

Abatido, Rodrigo só encontraria alento através do ingresso na arte da prestidigitação, incentivado pelo mágico profissional Nilson Ferreira dos Santos (“Rokan”), conhecido artisticamente como o “Mágico dos Dedos de Ouro”. A brincadeira de criança foi sendo paulatinamente levada a sério e Rodrigo cada vez mais interessava-se pelo aprendizado de novas técnicas de ilusionismo. Desse modo, passaria a apresentar-se publicamente e a participar de concursos infanto-juvenis de magia.

Paralelamente, aos nove anos de idade, uma nova oportunidade se desenhava na vida do pequeno Rodrigo: a possibilidade de tornar-se cantor profissional. Já fazendo uso do nome artístico que o consagraria, Rodrigo gravou um compacto com duas músicas: “Primeira Canção” (uma espécie de releitura do maior sucesso musical de Paulo Sérgio, composta por César Augusto e Moskemberg) e “Eu Queria” (uma mensagem pacifista expressa sob a ótica de uma criança, concebida por César Augusto). Em 1984, através de uma matéria veiculada na revista eletrônica dominical “Fantástico” (Rede Globo de Televisão), o Brasil conheceria o talento de Paulo Sérgio Jr. Nesta, o garoto apresentou com desenvoltura alguns números de mágica e cantou o sucesso “Primeira Canção”. Em 1988, Rodrigo ainda participaria de uma coletânea musical dirigida ao público infantil, interpretando a canção “Mágico do Amor”. No entanto, quando as oportunidades no cenário musical se cercearam, este passou a dedicar-se integralmente à arte do ilusionismo. Período que culminou também com o seu afastamento da mídia.

Atualmente, aos 33 anos, Rodrigo Macedo é mágico profissional e, juntamente com a sua esposa (Joelma), realiza apresentações em eventos na região de Sorocaba, no interior paulista. Longe dos holofotes e da superexposição midiática alcançada na década de 80, em função do mega-sucesso “Quero Ver Você Feliz”, Rodrigo reside na pacata cidade de Iperó, distante cerca de 120 km da capital paulista.

CONHEÇA ALGUNS DOS SUCESSOS MUSICAIS DE PAULO SÉRGIO JR.:

QUERO VER VOCÊ FELIZ
(CARLOS ROBERTO - PAULO SERGIO)

CLIQUE AQUI PARA OUVIR ESSA MÚSICA

Eu recordo com felicidade
Dia, mês e hora em que você nasceu
Você trouxe tanta alegria
Fruto do amor de sua mãe e eu
Meu filho, Deus que lhe proteja
E onde quer que esteja eu rezo por você
Eu adoro ver você sorrindo
Seu sorriso faz de tudo eu esquecer
Com o peito cheio de saudade
Relembro os bons momentos que você me deu
Não consigo esquecer o dia
Que você me deixou e foi morar com Deus
Mas eu sinto a sua presença
Em tudo que eu faço, onde quer que eu vá
Na escola, em casa ou na rua
Qualquer coisa que eu olho o seu rosto está
Hoje estou mais crescido
Tanto tempo já passou
Sempre vou levar comigo
Tudo que você me ensinou
Meu filho, Deus que lhe proteja
E onde quer que esteja eu rezo por você
Eu adoro ver você sorrindo
Seu sorriso faz de tudo eu esquecer
Declamado:
Papai, eu sinto a sua presença
Eu sinto a sua presença
Em tudo que eu faço, onde quer que eu vá
Na escola, em casa ou na rua
Qualquer coisa que eu olho o seu rosto está
Hoje estou mais crescido
Tanto tempo já passou
Sempre vou levar comigo
Tudo que você me ensinou
Meu filho, Deus que lhe proteja
E onde quer que esteja eu rezo por você
Eu adoro ver você sorrindo
Seu sorriso faz de tudo eu esquecer

PRIMEIRA CANÇÃO
(CÉSAR AUGUSTO - MOSKEMBERG)

CLIQUE AQUI PARA OUVIR ESSA MÚSICA

Esta é a primeira canção
Que eu faço pra lembrar você
Dentro do meu coração
Vou cantar pra ninguém te esquecer
Eu vejo o tempo passando, correndo,
Lembrando nossa separação
Fecho os olhos comigo
E quase consigo sentir sua mão
Suas palavras no vento
Uma lembrança me traz
E vem dizendo o momento
Que a tua saudade é demais
Eu vou seguindo os seus passos
Na mesma estrada que esse sonho vai
A procurar nas estrelas,
Em todos os caminhos
Por você, meu pai
Com tudo isso eu sinto:
Você está vivo na minha emoção
Venha, meu grande amigo,
Vem cantar comigo a primeira canção
Esta é a primeira canção
Que eu faço pra lembrar você

OBS.: Os arquivos de áudio contidos nessa matéria foram gentilmente cedidos pelo comunicador Zezé Oliveira (Rádio Fênix FM - Mogi Guaçu/SP).

CRÔNICAS GUAJARAMIRENSES ANTE A FORÇA DO PROGRESSO, ALGUNS COSTUMES SILENCIAM

2012-01-12T19:37:00.005-04:00

O trem resfolegando apitava lá de longe e a cidade se mexia caminhando em direção à estação, ali na orla do rio Mamoré. Gente que chegava abraçando gente que aguardava na calçada da gare. Uns empurravam outros, com a sofreguidão e com a ansiedade tão bem guardadas no recôndito da alma, esperando pelo reencontro.
Mas ocorre que o trem parou... nem foi embora. Está ali encostado. Não anda mais.
Mas a danada da saudade dele, no meu peito ainda ficou.
Entrementes, o violão, desafiando a escuridão, insistia em empurrar a noite para os braços da madrugada. O seresteiro, tão bem afinado, dele retirava os acordes para acompanhá-lo na composição. Ora um bolero, ora um samba-canção, ali na frente da casa da namorada, que, atrás da janela, ouvia emocionada a toada que ele cantava para ela... Mas os novos tempos chegaram e o violeiro emudeceu e o violão calou-se...
Mas a danada da saudade deles, no meu peito ainda ficou.
Nesse interregno, as festas nos clubes intensamente freqüentados concorriam para que o rapaz colocasse o melhor traje e, as meninas, o vestido mais criativo e moderno, realçado pela maquiagem mais exuberante, que elevava aos píncaros a auto-estima da garota, mulher moça, cuja preparação já ia acontecendo dez dias antes.
As Lojas Pernambucanas vendiam os seus tecidos e as modistas exercitavam uma competição, que pudesse granjear-lhe mais prestigio, a partir dos comentários sobre o modelo que mais chamou a atenção.
Em algumas residências as festinhas, ao som das eletrolas, davam a cadência no clima de romantismo dos namoros iniciantes. No palco do Clube até o Cassino de Sevilha apresentou-se para encantamento da platéia extasiada. Mas aqueles fecharam as portas ou passaram a ser condomínio privativo de alguns poucos... ocorre que, ante a força do progresso ou em face da omissão, aquelas associações desapareceram...
Mas, a danada da saudade das festinhas e daqueles antigos bailes, no meu peito ainda ficou.
Enquanto as horas eram substituídas pelos dias, estes pelos anos, aqueles pelas décadas, os jogos de futebol, volibol, basquete, futebol de salão, os campeonatos municipais, as delegações de Porto Velho, Riberalta, Manaus, Rio Branco, as seleções da cidade iam levando a bandeira do município para outros rincões... Até que... meu Deus, até isso, como do nada, evaporou?...
Mas a danada da saudade do estádio e das partidas, que empolgavam a torcida, no meu peito ainda ficou.
Nesse meio tempo, aos domingos, a Praça Mário Corrêa transformava-se no local em que os meninos ficavam nos bancos, enquanto as meninas desfilavam na calçada, em grupos, enaltecendo a alegria, como se estivessem numa passarela e eram impulsionados pelos cupidos de plantão, instante em que muitos namoros nasciam e se transformavam em noivados e até em casamentos.
Aconteceu que aqueles meninos e aquelas meninas se transformaram em adultos, em pais e mães e até em avós. Todavia, depois, outros meninos não se valeram mais da praça, nem dos mesmos bancos, nem da passarela, e a vida ali murchou. E a exuberância daqueles momentos deixou de existir...
Mas a danada da saudade da pracinha no meu peito ainda ficou.
E na praça já citada, por conta de antigos madrigais, a banda da cidade, que a tantos enterneceu, já não toca aquele dobrado, que um dia me comoveu. A sua ausência ensejou o sumiço do jardim, que num tempo floresceu. Mas a praça perdeu o seu brilho porque se sentiu abandonada por muitos dos filhos seus. E a banda, cujos acordes tão fortes a muitos emocionou, que celebravam a vida, já não se apresenta mais.
Sem querer, querendo, fiz novas rimas, por conta da emoção e do sentimento dos meus ais.
Mas a danada da saudade daquela bandinha no meu peito ainda ficou.

E as ruas lá do centro, cheias de gente e calor humano, em que os bom dia e boa tarde significavam a educação que nos foi dada, por onde passavam os homens e mulheres mais velhos, amigos de nossos pais, e ainda carros, carroças e bicicletas, eram, por seu turno, o local das grandes emoções. Ali, seringalistas e comerciantes faziam as suas negociações. Todavia, o comércio deslocou-se para outras imediações, transferindo o clima e o ambiente daquelas transações.
De dia, a claridade olha aquele local meio de esguelha e, de noite, não há iluminação.
Mesmo assim, a danada da saudade, tão teimosa, no meu peito ainda ficou.
Eu sei que o progresso, com a sua intensidade e força deságua na mudança de hábitos, cenários, ambiente e ações. Mesmo assim, por ouvir tanto silêncio e, ao mesmo tempo a voz tonitruante do abandono, eis que ela me chegou tão de mansinho... “foi chegando sorrateira, e antes que eu dissesse não, se instalou feito uma posseira, dentro do meu coração”...
É a danada da saudade que no meu peito não sai mais... pelo menos essa ficou!

Alessandro Campos o padre sertanejo

2011-12-07T23:03:00.002-04:00

Aos 29 anos o “Padre Sertanejo" Alessandro Campos é a nova revelação musical da Igreja Católica. Criado no interior de SP e fã incondicional de música sertaneja, o Padre uniu o rítmo e a fé criando letras com mensagens cristãs para músicas de raiz sertaneja.

Alessandro Correa de Campos nasceu no dia 17 de fevereiro de 1982, em Guaratinguetá (SP). Aos 7 anos já brincava de celebrar missas com bolacha Maria e suco de groselha. Isso aconteceu porque, para ele com certeza, a sua vocação foi consolidada quando entrou ainda nessa idade pela primeira vez em uma igreja e se apaixonou imediatamente pelo rito da missa. Aos 13 anos ingressou no seminário e aos 23 foi ordenado - um dos mais jovens Padres do Brasil. Hoje com 29 anos, Padre Alessandro Campos anda fazendo um grande sucesso em Brasília, onde mora, por conta do estilo próprio de levar a Palavra de Deus aos católicos.

Foi ainda jovem que Pe. Alessandro começou a cantar moda de viola e apreciar as canções que seus pais tanto ouviam. Dono de uma voz afinada, o jovem uniu a fé e a música sertaneja e começou sua evangelização criando louvores com base nas músicas de raiz sertaneja e letras com mensagens cristãs. As versões de cunho católico que faz para os clássicos sertanejos “Saudade da Minha Terra”, “Moreninha Linda”, “Sonhei com você” viram explosão de fé contagiando a todos, independentemente da idade e do credo.

Com muita naturalidade, o jovem padre encarna um autêntico peão, com chapéu, cinto, roupas, botas e interpreta suas canções adaptadas. Essa mistura transformou suas celebrações em momentos inesquecíveis de alegria, louvor e renovação. Pronto para levar a Palavra de Deus ao resto do Brasil através de suas canções, o Padre acaba de lançar seu primeiro cd pelo selo LIGA, com distribuição da gravadora Universal. O álbum “O homem decepciona; Jesus Cristo jamais”, traz músicas inéditas e algumas regravações que prometem levar essa alegria contagiante das celebrações sertanejas e sua forte espiritualidade, para todo país, através de letras inéditas. Com palavras de ordem como “Seguuuuura, Cristão” e “O que é que eu sou sem Jesus?”, Padre Alessandro Campos evoca a doutrina católica com o pé na roça

Roberto e Meirinho”A dupla orgulho do Brasil”

2011-12-03T21:23:00.006-04:00

Nascidos em São José do Rio Preto, Roberto e Meirinho tornaram-se o primeiro fenômeno da música sertaneja a romper fronteiras e apresentar-se no exterior, também o que poucos não sabem é que foram a primeira dupla a gravar com um artista estrangeiro, o primeiro grande sucesso foi na década de setenta com a moda “ Tu tá cumeno vrido” que vendeu na época 1 milhão de discos e quase se tornou marcha de carnaval, no início da década de 80 foi inevitável, o disco com a moda carro chefe “ A noite do nosso amor” somando a sucessos como “Fungado na Barra, Sanfona Furada,Pranto escondido”, o qual alcançou a marca de 1 milhão e quatrocentos mil discos na época, surgiram inúmeros outros sucessos durante a trajetória como” Lágrimas” que rendeu mais dois discos de platina e dois de ouro, “Vamos lá pra ver, to naquela que jogaram na Geni” entre outros, participaram do filme “O menino da porteira”, Também protagonistas da linha sertaneja classe A durante anos na Rede Record .

Consagrados não só como intérpretes, compositores por excelência também são responsáveis por sucessos obtidos por amigos e conquistados com suas vozes inimitáveis, até hoje são lembrados como um dos melhores shows da música sertaneja,
ainda hoje grandes nomes tem como inspiração suas apresentações marcantes nos palcos!

A história dessa fabulosa dupla é interrompida com o falecimento do Meirinho em 29/06/2002 na cidade de Piracicaba, vítima de um acidente vascular
cerebral (derrame), após essa perda Roberto deu uma pausa e retomou as atividades no ano de 2006, lançou dois trabalhos solo como Roberto Meirin homenageando seu irmão.

Em 2007 em decorrência de inúmeros pedidos de fãs e amigos uniu seu talento e experiência ao filho do Meirinho seu sobrinho Meirinho Jr., que usufruindo do que aprendeu com a dupla durante todos os anos de convivência, vem demonstrando intimidade com os palcos e exibindo seu dom para compor, exemplo aí a nova música de trabalho “SUCESSO NACIONAL” que vem sendo executada em diversas regiões do Brasil.

Está de volta um nome forte da música sertaneja, a dupla orgulho do Brasil está de volta num trabalho cheio de inovações mas sem perder a essência que consagrou Roberto e Meirinho!!! Vale a pena conferir!!

Foram 30 anos de carreira
Mais de 10 milhões de discos vendidos
Respeito e admiração por todos os segmentos
01 disco diamante
04 discos de platina duplo
02 discos de platina
06 discos de ouro
troféu imprensa

www.robertoemeirinho.com.br

Leal e Legal

2011-12-03T21:09:00.003-04:00

A dupla LEAL & LEGAL é uma dupla que encanta pela qualidade na seleção de suas canções e no jeito alegre de levar a musica sertaneja por todo Brasil. Atualmente no cenário artístico, Leal & Legal é considerado por críticos ,um dos show mais dançantes da atualidade e umas das duplas de maior presença nas principais emissoras de rádio no Brasil, estando por várias vezes nas paradas de sucesso entre as 10 musicas mais executadas.

Irmãos de sangue, alma e profissão Leal & Legal com absoluta certeza, é sucesso garantido em todo e qualquer evento...

"Em nome de Jesus" tráz de volta grandes composições de Padre Zezinho.

2011-11-07T13:54:00.001-04:00

Nove anos após o lançamento de seu primeiro álbum religioso Joanna em Oração (2002), a cantora carioca Joanna, uma das maiores intérpretes da Música Popular Brasileira põe fé em um segundo disco com músicas do gênero. O lançamento do CD Em Nome de Jesus - Joanna Interpreta Pe. Zezinho aconteceu no dia 18 de junho, sábado, ás 20h, no Santuário N. Sra. do Perpétuo Socorro na cidade de Campos

Essa não é a primeira vez que a cantora se apresentou em Campos. Joanna falou sobre o fato de estar em Campos mais uma vez. “Estou muito feliz e muito honrada de estar aqui. Virei uma habitué de Campos. Graças a Deus temos muitos amigos dentro da Diocese e da prefeitura. Está sendo uma alegria enorme”, disse Joanna

O novo álbum da cantora joga luz sobre a obra musical do padre mineiro que completa 70 anos de vida e 45 de sacerdócio. Adorado pelos seguidores da religião católica, José Fernandes de Oliveira - o Pe. Zezinho - foi o primeiro a utilizar a música para fazer sua pregação, sendo precursor dos padres que, a partir da década de 90, adquiriram aura pop - casos dos padres Marcelo Rossi e Fábio de Melo.

O CD traz os maiores sucessos do padre que completou esse ano 70 anos de vida. Homenagem e reconhecimento de seu talento mais que merecidos, pois Padre Zezinho popularizou a música católica no mundo inteiro; já gravou quase 200 álbuns pelo mundo afora, escreveu mais de 80 livros de diversos temas, foi perseguido e ameaçado pela ditadura e censura nos anos 70, tendo que se exilar na Europa. Sempre fugiu dos holofotes se mantendo sempre no anonimato, recebeu propostas milhonarias de poderosas gravadoras,recusou todas, por gratidão permaneceu nas Edições Paulinas onde gravou seu primeiro compacto entre 1969 e 1970, onde permanece fiel até hoje, são mais de 40 anos de parceria.

A primeira faixa do álbum "Foi em nome de Jesus" tem a participação do Padre Zezinho. Na faixa 13 "Fala" Joanna agradeçe e homenageia Padre Zezinho. O Restante das faixas dispensa qualquer comentário, afinal, são composições maravilhosas que marcaram gerações.

Clayton Aguiar revive histórias da dupla Chico Rey e Paraná em livro

2011-07-21T18:35:00.004-04:00

Felipe Moraes

Numa fazenda na saída de Goiânia, os paranaenses Devanil e Denival, que se mudaram para Brasília para cumprir obrigações militares e acabaram iniciando carreira musical, se preparavam para assumir os microfones e iniciar mais um dia de show. Mas Clayton Aguiar, produtor e também músico sertanejo, não se contentava com o nome da dupla de jeito nenhum. “Ninguém acertava, de primeira, a pronúncia certa”, ele escreve numa de suas memórias. Após alguma pesquisa anterior— Tabajara e Guaporé e Candanguinho e Paraná foram sondados —, Clayton tomou a decisão final sem avisar os dois. Antes da apresentação, a estratégia foi anunciar de maneira drástica a alcunha. “Entrei e disse: Infelizmente, essa dupla Devanil e Denival não existe mais. Mas tem uma aqui tão boa quanto ela. Chico Rey e Paraná!”, completa. A nova identidade saiu numa notinha de canto de página, sem foto, no Correio. “A princípio, eles odiaram”, diz o manager. Não teve jeito. O sucesso, porém, veio a reboque. O empresário e radialista reúne esSta e outras memórias no livro Chico Rey e Paraná — Eu vivi essa história (editora e gráfica Qualidade), que, com pouco tempo no mercado, já vendeu mais de 3 mil exemplares. Uma gravação na Sala Funarte, de 1979, foi editada em CD e acompanha o volume.

A obra veio em bom momento: os irmãos, nascidos em Arapongas, comemoraram 30 anos de carreira no início do ano e lançaram há pouco seu 18º disco, o acústico Cantos & cordas (Atração Fonográfica). Chico Rey andou bastante adoentado ultimamente. Um transplante de rim malsucedido somou-se ao incômodo com os nervos ópticos, que o importunam desde menino. Ele passou 37 dias na UTI, foi tratado com hemodiálise, mas já voltou aos palcos.

Iluminados
Para ele, os acontecimentos recuperados por Clayton podem ser de interesse dos fãs e de quem se preocupa com a memória da música sertaneja. “Muitos não conhecem a nossa história, passagens desde quando começamos, quando morávamos na roça, no Paraná”, lembra o cantor. “Quando começamos, nossa referência era Milionário e Zé Rico. E, hoje, somos a mesma coisa para muitas duplas”, completa. Pouco a pouco de volta à rotina de performances — e eles dão conta de uma maratona de mais de 100 shows por ano —, Chico elogia o sertanejo universitário. “Esse movimento foi bom para fortalecer o gênero. Conheço duplas que falam que ele atrapalha, mas não penso assim. Quanto mais tiver, melhor. Fortalece o estilo e o sertanejo vai estar sempre em alta. Sangue novo é importante”, avalia.

Chico precisa de dois óculos para enxergar com acuidade. Um para ler textos com letras miúdas e outro para focalizar objetos distantes. O que ele vê com precisão é um futuro ainda bastante produtivo. “Estamos pensando em fazer outro DVD. A experiência foi muito boa. O fã pode ver em casa e é melhor que tentar aparecer nos programas de tevê, que às vezes são fechados”, adianta.

Ele é comedido ao falar da longa carreira. Prefere dizer apenas que a dupla se acostumou às viagens constantes. “Passamos a vida inteira na estrada. O fim de semana em que não viajamos, sentimos falta”, confessa. Clayton, amigo de longa data que os acompanha desde o início de tudo, crê num sucesso à base de humildade e enorme talento. “São duas coisas. Técnica inigualável: eles não perdem para ninguém em termos de qualidade vocal. A segunda: quando começamos, perguntei para eles se queriam ter um sucesso rápido e lucrativo, ou algo mais duradouro e difícil. E eles escolheram o trajeto maior. Nunca gravaram sequer uma canção em que não acreditassem que era boa e que as pessoas poderiam reconhecer como algo de qualidade”, revela.

O congresso de Mirante da Serra

2011-06-23T07:27:00.004-04:00

Nosso amigo Radialista e Repórter Fotográfico Januário Neto, foi de Humaitá no Amazonas, fazer a cobertura do evento. Januário pousou também para sua máquina fotográfica comandada pelo seu ASPONE Zé, o mais famoso dos auxiliares. Zé pousou para foto ao lado de Edelson Moura e sua esposa Zélia. Januário garantiu a cúpula da Rádio Estúdio Brasil que nossos programas são verdadeiro sucesso em sua cidade. Parabens aos nossos amigos pela brilhante cobertura ao evento.

Radialista homenageia a cidade de Humaitá em rede nacional

2011-04-05T21:24:00.001-04:00

Texto : Romilson de Azevedo...Foto: Divulgação

A homenagem partiu do radialista e compositor Edelson Moura durante a apresentação do programa “Amado Batista: O mais amado do Brasil”, que recentemente ganhou transmissão diária no município de Humaitá, através da “Rádio comunitária” 104,9 FM. Edelson Moura tem como companheira de programa a cantora Márcia Ferreira, que após 18 anos juntos na Rádio Nacional adquiriram prestígio e popularidade em todo Brasil.

Através de um projeto que tem a autoria de Edelson, o programa ‘Amado Batista’ é retransmitido para todo o território nacional por intermédio de 600 emissoras, atingindo o que está sendo considerado o recorde mundial, com cerca de 25 milhões de ouvintes em mais de 1.400 municípios que captam seus programas, dentre os quais o que mencionou a cidade de Humaitá. A maior marca de audiência já atingida nos últimos anos por um profissional do Rádio pode ser constatada pelo endereço eletrônico www.radioestudiobrasil.com.br onde se encontra a programação.

“Temos grande orgulho de ter Humaitá como parte efetiva do nosso projeto. Não é de hoje que conhecemos essa cidade maravilhosa que fica às margens do Rio Madeira”, disse Edelson Moura. “É uma cidade que tem uma história maravilhosa, construída pelo povo local, mas, que também teve grande influência de pessoas vindas de ouros lugares do Brasil, devido ao ciclo da borracha”, comentou.

O locutor ainda falou que o povo de Humaitá sempre gostou dos programas que ele e Márcia Ferreira apresentam, e que a prova disso foi quando estavam na Rádio Nacional e fizeram uma visita ao município. “Na ocasião percebemos um povo acolhedor e preocupado com seus visitantes. Lembro que um fã ao falar com Márcia passou mal e foi socorrido às pressas”, revelou Moura, que teve o fato confirmado por sua colega de apresentação.

“Um abraço a todos de Humaitá. Sintam através da transmissão do programa ‘Amado Batista’ o coração de Edelson Moura pulsando sobre a cidade, pois, estou muito feliz com a transmissão do programa em um dos municípios mais importantes do Estado do Amazonas. Qualquer dia visitaremos vocês para andarmos de rabeta e barco, e, podem acreditarem que se formos não iremos ficar apenas um dia”, encerrou Moura. fonte: Da Redação

Informações Gerais Sobre a Amazônia Brasileira

2011-04-04T13:48:00.000-04:00

A Amazônia Legal Brasileira é formada pelos estados do Acre, Amapá, Amazonas, Pará, Rondônia, Roraima, Tocantins e grande parte dos estados do Maranhão e Mato Grosso.

Características Gerais

A Amazônia brasileira constitui 60% de toda a região amazônica (Pan-Amazônia); - possui o maior rio do mundo, o Amazonas, cuja extensão é de cerca de 6500 km; - possui o ponto mais alto de todo o território brasileiro, o Pico da Neblina; - abriga a maior diversidade de fauna e flora do planeta; - abrange uma superfície equivalente a mais de 30 países da Europa; - possui a maior reserva mineral do planeta; - abriga mais de 20 milhões de habitantes.

Vida no barco

2011-04-04T13:47:00.000-04:00

Vida no barco

O mundo amazônico é um mundo aquático. Nossos rios são nossas estradas e por eles navegam milhares de barcos que a cada dia tomam rumos diferentes nesse imenso planeta líquido.

Nossos barcos equivalem aos ônibus e trens das grandes cidades. Com uma diferença, pelo tempo que se gasta viajando se constrói verdadeiros modos de viver. Tem gente que não consegue viver fora de um.
Viajar pela Amazônia de barco é uma viagem inesquecível, pois elas são feitas de modo intenso, onde o tempo é um fator relativo, o que conta é como viver aquelas horas, dias ou até mesmo semanas. Com todo o tempo a nossa disposição, não há porque ter pressa.

De uma conversa amigável a um relacionamento sério. De uma leve paquera, até um ato sexual completo ou quase e assim por diante. Ser esperto aqui é uma obrigação, há muitos roubos; principalmente nos portos por onde aportam.

Os preços das passagens variam muito, são vários os itens que definem o valor. O tipo de barco, o destino, a classe. Nem sempre o dinheiro está em mãos para pagar a passagem; muitos são aqueles que têm suas bagagens recolhidas por falta de dinheiro, alguns ainda retiram no porto do destino onde um parente ou amigo está ali para socorrer. Mulheres, na sua maioria jovens, costumam pagar com "favores sexuais", prática comum pelos barcos da vida afora.

Esses barcos não conduzim só passageiros, transportam praticamente quase tudo que é consumido nas pequenas cidades do interior do Amazonas. De gêneros alimentícios a celulares de última geração. Quase sempre de qualquer jeito.
Assim, eles fazem parte do mundo cultural do homem amazônico!

2011-04-04T13:45:00.001-04:00

O rio Madeira é um rio da bacia do rio Amazonas, banha os estados de Rondônia e do Amazonas. É um dos afluentes do Rio Amazonas. Tem extensão total aproximada de 1 450 km.

O Rio Madeira nasce com o nome de rio Beni na Cordilheira dos Andes, Bolívia. Ele desce das cordilheiras em direção ao norte recebendo então o rio mamoré-guaporé e tornando-se o rio madeira e cujo o qual traça a linha divisória entre Brasil e Bolívia.
O rio Madeira recebe este nome, pois no período de chuvas seu nível sobe e inunda as margens, trazendo troncos e restos de madeira das árvores.

Rio Mamoré ao encontrar-se pela margem esquerda o rio Beni e se juntar a ele, forma o Rio Madeira. Da confluência, o Madeira faz a fronteira entre Brasil e Bolívia até o encontro deste rio com o rio Abunã. A partir daí, o rio segue em direção ao nordeste atravessando dezenas de cachoeiras até chegar a Porto Velho, onde se inicia a Hidrovia do Madeira. No delta do Madeira fica a Ilha Tupinambarana em uma região de alagados.

Humaitá

2011-04-04T13:42:00.000-04:00

Está situada no sudoeste do Estado do Amazonas.

Os índios foram os primeiros habitantes da região.

As principais atividades eram a caça, a pesca, o extrativismo e a agricultura familiar.

Em 1869, a cidade foi fundada pelo comerciante português José Francisco Monteiro, que se abrigou em uma região com o nome de Pasto Grande, onde ficava a Sede da Freguesia de Sã Francisco, em Rio Preto, mas haviam muitos ataques dos índios, e então, a Sede foi levada para o lugar onde hoje está a cidade de Humaitá, Freguesia de Nossa Senhora da Conceição do Beem de Humaitá.

A População estimada da cidade é de 29.957 habitantes.

Catedral de Humaitá - AM

2011-04-04T13:41:00.000-04:00

A Igreja Nossa Senhora da Conceição, padroeira de Humaitá-Am e do Amazonas, foi inaugurada em 1876 no município de Humaitá-Am ás margens do Rio Madeira, com a benção dada pelo Frei Jesualdo Macchete, foi erguida como uma simples capela e dentro permanecia descansando bela e graciosa a imagem da Virgem Maria.

A igreja de Nossa Senhora da Conceição foi elevada a categoria de Catedral em 1961. Em 1965 sua torre foi modificada (reformada), para nela ser colocado um relógio vindo da Itália como donativo da Paróquia de Sincromigno Luca. Então reformada, ampliada e consagrada oficialmente a Nossa Senhora da Conceição pelo Bispo Dom Miguel D’Aversa em 1970.

Guajará - Mirim : A pérola do mamoré

2011-04-04T09:33:00.004-04:00

Guajará Mirim é uma cidade que ainda precisa ser desvendada em seus muitos aspectos. Cada rua, esquina, praça, igaraé, lago, cachoeira e avenida, guardam uma história diferente, a cidade realmente pulsa, reverberando histórias fantásticas que somente uma localidade com contornos mágicos da misteriosa selva amazônica pode revelar.

Assentar os seus dormentes na etapa final da construção de uma ferrovia localizada em uma das mais inóspitas regiões do mundo foi o objetivo de milhares de homens que ficaram tragicamente para trás. Era a grande conquista almejada por aqueles que, trezentos e sessenta e seis quilômetros anteriores, iniciaram a grande batalha contra o infinito e oculto espaço amazônico.

VISTA PANORÂMICA DE GUAJARÁ MIRIM EM 2006

Guajará, como meta a ser alcançada, foi uma espécie de prêmio dos homens de ontem aos homens de hoje. Não é exagero cobrar de todos que ali queiram se aventurar, que respeitem a terra, as pessoas, as tradições, a floresta e as águas do Mamoré que se esfrega freneticamente na cidade, pois, se tudo foi tão doloroso, difícil e louco como todos contam sobre a Madeira Mamoré, Guajará é sem dúvidas o grande e verdadeiro símbolo da conquista humana amazônica no extremo oeste Brasileiro.

ESTAÇÃO FERROVIÁRIA DA MADEIRA MAMORÉ EM GUAJARÁ MIRIM, HOJE TRANSFORMADO EM MUSEU

A cidade, mais que o Teatro Amazonas é o verdadeiro símbolo de vitória do homem sobre o absurdo abismo amazônico do final do século XIX, até porque, a cidade inexplicavelmente existe no extremo do mundo, sendo construída por homens e mulheres diferentes, fortes, pobres e simples, pessoas de todas as partes do mundo.

É a conquista de um novo espaço para a civilização moderna, moldada em valores culturais distintos. Que as almas dos que se foram, em função da medonha empreitada, possam descansar em paz, pois foram personagens de um épico, inigualável, que causa um sentimento de espanto, grandiosidade e orgulho para seus filhos e a todos que conhecerem sua trajetória.

Locomotiva 17. Pátio do Museu da Estrada de Ferro Madeira Mamoré, em Guajará Mirim. Foto Nazaré, 2008

Guajará, antes da construção da ferrovia Madeira Mamoré, se chamava Porto Espiridião, e já se constituía como importante entreposto comercial, onde os seringalistas se instalaram para dar seguimento aos negócios da borracha.

É uma cidade que faz fronteira com a Bolívia, ganhou impulso com a construção da Estrada de Ferro, tem sua verdadeira origem em 1912, ano da conclusão da Madeira Mamoré.

Foi elevada a condição de município no dia 12 de julho de 1928 e em 13 de setembro de 1943 se tornou município do Território Federal do Guaporé ao lado de Santo Antônio das Cachoeiras, Porto Velho e Lábrea, tendo como primeiro prefeito, que na época era chamado de Superintendente, o médico dr. Boucinhas de Meneses.

Porto de Guajará Mirim na década de quarenta, a Pérola do Mamoré

Guajará, que recebeu o título carinhoso de “Pérola do Mamoré”, guarda mitos, lendas e segredos, personagens históricos que saltaram da realidade para tornarem-se lenda, como o caso do Capitão Alípio e as histórias que o envolve. Também possui características que merecem comentários e elogios. É provavelmente o município mais verde do Brasil e do mundo, pois possui noventa e cinco por cento de suas florestas de pé, é rodeada por parques de preservação ambiental, reservas de conservação extrativista e ainda reservas indígenas. Em época de aquecimento global, onde profundas criticas sobre o desmatamento da Amazônia se massificam na mídia regional, nacional e internacional, se torna um exemplo para todos.

Guajará Mirim desmonta a tese de que os brasileiros não conseguem preservar a floresta amazônica. Podemos sim, cuidar da rica floresta tropical. Guajará está bem ali, para provar nossa tese.

Um outro aspecto é seu potencial turístico, quando devidamente trabalhado se tornará referência na Amazônia, pois une várias questões como: patrimônio histórico, que está preservado, rios maravilhosos, a serra do Pacaás, culinária regional, a visita à Bolívia, música, dança e a possibilidade da pesca, além do turismo de aventura.

O Esquecido

2011-04-04T09:14:00.000-04:00

À época do Segundo Ciclo da Borracha, lá pelos idos da década de 1940. Recém o Governo Federal tinha desbaratado os bandos de cangaceiros e celerados que grassavam o sertão nordestino. Dos muitos bandos que até então havia, os que não morreram, fugiram para as selvas amazônicas, e, quanto mais longe da civilização mais seguro era o esconderijo para onde esses bandidos fugidos se acoitavam. Pois bem, contam os antigos soldados da borracha que ainda vivem em Guajará-Mirim, cidade do então Território Federal de Rondônia, fronteiriço com a cidade de Guayaramirim, no departamento do Beni-Bolívia, que para lidar com os jagunços e bandoleiros acoitados na região, foi nomeado delegado o famoso Capitão Alípio.

O Capitão, como então era conhecido, era cidadão reservado, cumpridor de seus deveres e patriota ao extremo e que entre uma caçada de bandido e a prisão de um ladrão de galinha, de vez quando se deparava com causos curiosos como o fato que se deu a seguir:

Estava uma manhã o Capitão Alípio atarefado em sua mesa de trabalho assinando papéis variados, Boletins de Ocorrências, Ordens de Compra, Empenhos, etc., quando entrou um cidadão franzino, tez amarelada de quem tinha acabado de sair de uma "maleita" braba, dirigindo-se ao Capitão, exclamou em portunhol:

-¿Buenos días, mi capitán? - ¿Como levá?

O Capitão Alípio interrompendo momentaneamente seus afazeres respondeu educadamente ao cumprimento, em português:

-Bom Dia! O que o senhor deseja? Ao que lhe respondeu o suposto estrangeiro:

-Mi capitán, estoy a acá, para asier una denuncia. Roubararam mí chalupita(pequena canoa).

Como a resposta indicava transgressão da lei, o Capitão olhou mais atentamente para a fisionomia do denunciante e percebendo que o rosto do suposto boliviano não lhe era de todo estranho, perguntou-lhe:

-Meu caro jovem, por acaso você não é filho da Dona Esmeraldina, moradora lá do Triângulo e que foi minha lavadeira há alguns anos atrás? -Sí mi capitán, soy hijo della.

-Ella se enamoró con un boliviano, hace unos diez años e nosotros vivemos en la Banda, temprano. Complementou o "boliviano" para o Capitão.

-Então você é brasileiro nato e não boliviano. Estou certo? Perguntou o admirado Capitão.

-Soy brasileño, pero yo olvidé del portugués. No mi recuerdo nada del portugués. Respondeu o ainda boliviano.

-Me corrija se eu estiver errado. Se você mora há uns dez anos em Guayará Mirim, ou seja, na "La Banda", e você aparenta ter uns 25 a 30 anos, isto quer dizer que quando você foi morar em Guayaramirim você deveria ter uns 15 a 20 anos, estou certo? Inquiriu o Capitão.

-Listo, mi Capitán, yo tenia unos quince años. Respondeu o "boliviano".

-Então, meu caro jovem você falava a língua pátria, ou seja, o nosso bom e velho português brasileiro até se mudar para a Bolívia. Perguntou o Capitão. Rubro de indignação.

-Sí, sí, mi capitán. Respondeu o "boliviano".

Ouvindo tal disparate, o Capitão chamou seu ordenança e determinou:

-Mão-de-Ferro, leve o nosso brasileiro abolivianado lá para dentro, pegue aquele "ABC" de três furos que está pendurado lá cela 2 e recorde a língua pátria para este distinto esquecido.

O ordenança, sorrindo um sorriso de jacaré faminto pegou o "boliviano" pelos colarinhos, levou-o para a cela 2, apanhou um palmatória de uns 15 a 20 centímetros de circunferência com 3 furos ao meio, dispostos em triângulo, e segurando a mão do distinto esquecido pelas pontas dos dedos aplicou-lhe uma tremenda "palmatorada", dizendo-lhe:

-Esta primeira palmatorada chama-se letra "A". E pegando a outra mão do "boliviano" aplicou-lhe a letra "B". Retornando para a primeira mão aplicou-lhe novamente outra pauletada dizendo-lhe:

-Não esqueça, esta é a letra "C".

Roxo de dor, pulando numa perna só enquanto esfregava as mãos nas laterais das calças o "boliviano" implorou, agora em limpo e claro português:

-Pare, pelo amor de todos os santos em que o senhor é devoto, senhor "Mão-de-Ferro". Garanto-lhe que me recordo claramente da nossa amada língua pátria.

-Capitão! O distinto está dizendo que se recorda do português brasileiro, direitinho. E eu só cheguei na letra "C". Como é, paro ou continuo? Perguntou o ordenança.

- Pare não! Vá até a letra "S" de safado e mande o "esquecido" para casa.

Arigó

Publicado no Recanto das Letras em 27/02/2008 Código do texto: T878708

Vila Murtinho ( Já mais te esquecerei )

2011-04-04T08:44:00.000-04:00

A maioria das obras destinadas a contar a história da Estrada de Ferro Madeira Mamoré ou do Estado de Rondônia, seja destinado ao mundo universitário ou ao público do ensino médio, cometem um grave esquecimento, que é o de relatar a história, e por conseqüência, a relevância deste que foi um dos mais importantes portos de todo o extremo oeste brasileiro: Vila Murtinho.

Vila Murtinho, que hoje é chamado de Vila Nova do Abunã, município localizado a duzentos e cinqüenta quilômetros de Porto Velho sentido Guajará-Mirim, foi um ponto altamente estratégico no que diz respeito à extração, comércio e transporte da borracha. Sua localização explica essa importância, pois a vila se ergue exatamente onde ocorre o encontro de dois gigantescos rios que tiveram um papel decisivo para a atividade seringueira em toda a região amazônica.

Trata-se da junção do rio Mamoré, que passa por Guajará Mirim, com o rio Beni, rio caudaloso que desce dos Andes Bolivianos. Só por esse relato acredito ser possível deduzir a importância dessa pequena localidade onde foi construído um porto no início do século XX. Sabemos que a Bolívia possuía vastos seringais com uma qualidade produtiva acima do restante da média amazônica. Portanto, com o entroncamento desses rios, a localidade se tornava importante para se receber a grande produção boliviana.Toneladas de pelas de borracha eram estocadas em Vila Murtinho. O local acabou recebendo uma atenção especial dos grandes seringalistas da época, que ali montaram representações de suas empresas, como o caso da Suarez & Hermanos, que ficaram conhecidos como os Imperadores da Borracha, no extremo ocidente amazônico.

Tanto a localidade era estratégica, que um pouco acima de Vila Murtinho as margens do rio Bene, foi erguido pelos bolivianos um outro povoado com grande estrutura, a localidade de Cachoeira Esperança.

Vila Murtinho, tornou-se sinônimo de poder e, ainda hoje, apesar da ruína causada pela ação do tempo, podemos constatar sua importância a partir dos vestígios e restos, como, casarões, trilhos, a igreja e a estação ferroviária, que parecem clamar na tentativa de continuarem existindo. Hoje, Vila Murtinho, não é nem sombra do seu passado, vitimado pela cultura de abandono existente em nosso triste mundo, sempre desapegado ao seu rico passado.

Nos diálogos que pude manter com antigos moradores da região o sentimento nostálgico desse passado surgia de forma avassaladora, às histórias, jocosas, próximas do absurdo, como se tomados por um delírio febril de três cruzes de falciparum, envolvendo seringueiros e seringalistas me remetiam ao tempo das feras e mitos amazônicos. Era um bom negócio ouvir e imaginar a irrealidade dessa selva carregada de coisas só nossas, onde outros jamais acreditariam.

Esperamos um dia contar com governos que valorizem nosso passado e tomem iniciativas no sentido de reservá-lo. Nosso passado nos identifica, alimenta nossos espíritos, parece nos promover a um futuro além da vida, portanto necessário no processo de humanização de coisas e pessoas.

Um exemplo muito próximo de preservação e cuidado com o seu passado é a cidade boliviana vizinha à Vila Murtinho, Cachoeira Esperança, que foi restaurada e muito bem preservada, guardando toda sua beleza arquitetônica do tempo dos seringais.

O grande Capitão Alipio

2011-03-28T22:21:00.000-04:00

O policial aposentado Vaca Braba com o quadro do antigo chefe, capitão Alípio: o mito de Guajará-Mirim/Fonte: Dalton Di Franco

Paulo Cordeiro Saldanha(*)

Na sua sala, apenas um armário com livros, uma cadeira, duas ou três para o interlocutor; atrás da poltrona do chefe, um crucifixo, ao lado uma porta, que indicava o rumo do banheiro, adiante uma poltrona e um cofre não muito grande; numa das paredes um claviculário, com algumas chaves depositadas. Aliás, havia também numa das prateleiras, sempre ao dispor daquele comandante uma caixa de charutos. De onde estava, podia ver quem adentrava no recinto e podia, ainda, observar parte de umas grades de ferro, onde alguns personagens poderiam achar-se recolhidos.

O policial aposentado Vaca Braba com o quadro do antigo chefe, capitão Alípio: o mito de Guajará-Mirim/Fonte: Dalton Di FrancoOutras salas, localizadas mais no interior do prédio, abrigavam os espaços destinados aos guardas em serviço e ao escrivão. Bem ao fundo, além de outros banheiros com sanitários, separadas por uma parede de tijolos, bem fina, havia uma cozinha e uma pequena copa. Em frente do prédio uma calçada.

Nos fundos um pequeno terreno com pés de mamão, uma goiabeira e nos seus limites, dois coqueiros. Uma ante-sala com uma mesa, onde um guarda a ocupava, sempre sentado, levantando-se quando o chefe passava ou quando outra autoridade e o cidadão comum pediam para ser anunciados. No ambiente, outras cadeiras para os chegantes e uma poltrona meio envelhecida compunham o cenário. Na realidade, era um imóvel simplório, mas que servia como anteparo contra eventuais meliantes que visitavam a cidade, porque distraídos ou desinformados do que naquele edifício poderia acontecer. Ali era uma Delegacia de Policia, ali trabalhavam homens que protegiam a população.

O Delegado e capitão, um nordestino de Riachuelo, Estado de Sergipe, tinha um nome pomposo, Manoel Alípio Evangelista da Silva, ficou conhecido na região como o Capitão Alípio, egresso da Policia Militar de Mato Grosso. Um nome, uma lenda, jamais seria esquecido! Viera para a região, quando o Município que adotou ainda pertencia àquele Estado da federação. Altivo, formação retilínea, era temido pelos fora-da-lei e respeitado pelos munícipes. Sua fala era mansa, mas as suas respostas contra os bandoleiros eram contundentes. Ao dirigir-se às pessoas o fazia com um timbre de voz pequenino, que escondia o quão vigorosa era a sua ação contra os meliantes. Sempre com um fulgurante charuto na boca, quantas e quantas vezes transmitia as suas ordens com o fumegante entre os dentes. Tendo morado até os dezessete anos num seringal gerenciado pelo Pai, acabou viajando para Cuiabá, onde iniciou a sua emblemática vida como homem da Lei. Tornou-se soldado da PM mato-grossense e cuidou de estudar, visando a alcançar melhor desempenho curricular, mas seu sonho era tornar-se Oficial daquela corporação.

Em 1927, pois, como soldado, ingressa na PM de Mato Grosso e faz uma carreira que o conduz as terras mato-grossenses da região da Madeira-Mamoré, quando a promoção para Tenente o premia pelo desempenho profissional exemplar, pela dedicação e amor cívico no desempenho de suas funções. Um dia ia ser promovido a capitão, acaso aceitasse a transferência para outra localidade, dentro da jurisdição, mas opta por permanecer nesta fronteira, mesmo com a patente de tenente, culminando com a sua indicação para o cargo de Delegado. Em 1929, com a instalação do Município de Guajará-Mirim, é confirmado como comandante da guarnição policial; após a criação do Território Federal do Guaporé, já tenente, transfere-se para a emergente Guarda Territorial. Depois de algum tempo é promovido a Capitão, título que o credencia ao reconhecimento até fora dos limites de seu campo de ação.

O Capitão Alípio passa a ser decantado em verso e em prosa, mercê da sua carismática pessoa. Alto, magrinho, com a sua farda caqui e seu boné da mesma cor caminhava pelas ruas da cidade, sem armamento, desacompanhado de seguranças e ia cumprimentando um, abraçando outros, tanto na ida como na vinda. Popular, humilde, cumprimentava até as crianças filhos e netos dos adultos da sua geração. O velho capitão ainda reina soberanamente nas nossas lembranças e viverá eternamente na nossa história como homem e como uma legenda, difícil de ser relegada a um segundo plano, até está sendo imortalizado em livros, um de minha lavra e outros de escritores já que estamos escrevendo sobre a sua trajetória, tão rica e tão emocionante. (*) Membro da Academia Guajaramirense de Letras - AGL

CLAYTON AGUIAR: 30 ANOS DEDICADOS A COMUNICAÇÃO. RADIALISTA COROMANDELENSE CONTA DETALHES DE SUA PROFISSÃO

2011-03-03T19:32:00.000-04:00

“Tenho certeza que nasci no lugar certo. Ser filho de seo Tonho Aguiar e dona Ilma, conterrâneo de Goiá e Abel Ferreira e de tantos artistas de tanto talento”. Talento inconfundível de um profissional de destaque no cenário nacional (cantor, compositor e radialista). Umas das personalidades mais importantes de Coromandel, Clayton Aguiar.Atualmente, reside em Brasília – DF. Mais de três décadas dedicadas à área de comunicação, em 2010, Clayton está comemorando trinta anos de carreira como cantor, vinte e sete anos como apresentador de televisão e vinte e seis como radialista. Começou sua carreira musical, na Sala Funarte, em Brasília. Em 1982, venceu o Festival de Música de Brasília com a canção “Xote Mineiro”. Autor do livro “1998 – Os bastidores de uma campanha”, onde conta os fatos acontecidos nos subterrâneos da campanha política de 1998 em Brasília, que envolveu em ferrenha disputa o então governador do PT, Cristovam Buarque e seu desafiante, Joaquim Roriz, do PMDB. A mais dura luta política já travada no Distrito Federal teve momentos de natural antagonismo entre os adversários, além de brigas internas por espaços de poder na intimidade das duas campanhas, o que deu um sabor super interessante ao livro, que hoje é um dos mais vendidos, mesmo sem muita divulgação da mídia, a não ser o boca-a-boca. Clayton já passou por vários veículos de comunicação, TV Capital (hoje Record), TV Nacional, TV Bandeirantes, TV Brasil Central de Goiânia, Rádio Planalto AM, Rádio Nacional de Brasília AM, Rádio Nacional da Amazônia Ondas Curtas, Rádio Jornal de Brasília FM, Rádio JK FM, Rádio Globo Brasília AM e atualmente na Rádio Estúdio Brasil.

A Rádio Estúdio Brasil produz e disponibiliza de forma gratuita, programas com alguns renomados radialistas com Márcia Ferreira e Edelson Moura. Clayton estreou na emissora, no dia 16 de junho de 2008 com trinta e duas emissoras transmitindo o ‘Programa Clayton Aguiar’. Hoje são algumas centenas, o cantor fala que “é até difícil dizer o número certo porque todos os dias chegam novas rádios de todo o Brasil e também do exterior, desde grandes capitais como São Paulo, Belo Horizonte, Salvador, Cuiabá, Campo Grande, Porto Velho, Teresina até pequenas cidades do mais longínquo interior. Mas já são mais de quinhentas emissoras”.

Vivemos em um meio denominado de “técnico-científico-informacional”,onde os fluxos de informações são instantâneos, a relação da Internet atualmente assume papel importante na disseminação dos conteúdos em uma emissora de rádio. Coromandel tem a honra diante dessa mundialização dos meios tecnológicos, e pode desfrutar do programa de seu filho ilustre, na rádio Gerais FM, de 05h00 as 06h30m.Clayton relaciona o poder da Internet e o crescimento das novas possibilidades do rádio no mundo, “a Internet é uma ferramenta extraordinária que veio dar um enorme impulso às rádios tradicionais, inclusive acabando com a divisão entre AM e FM, porque no computador o som de todas é o mesmo, eliminado assim a diferença que havia entre elas que era exatamente a qualidade da recepção. E possibilita que qualquer rádio por menor que seja, seja ouvido no mundo todo. O papel do rádio é ser o espelho da sociedade, que a ela está ligada, mantendo sua cultura e suas tradições. Pelo menos esse deveria ser o seu papel, mas infelizmente nem sempre é assim”.

Toda profissão existe suas dificuldades, não seria diferente na comunicação. Ser comunicador nos dias atuais para Clayton significa que “sempre significou levar entretenimento, informação, prestação de serviços, humor, enfim tentar tornar a vida das pessoas um pouco melhor, mesmo que seja por poucas horas por dia. Se conseguirmos agradar pelo menos uma pessoa já terá valido a pena. O rádio continua sendo o mais importante veículo de comunicação, mesmo com o advento das formas de mídia mais modernas. O rádio é imbatível por cumprir o papel de companheiro, de supridor de carências”.

As inspirações nas diversas áreas da comunicação do cantor foram muitas, ele conta que “tive uma educação bastante eclética. Meu tio Geraldo Goulart tinha uma eletrola, uma raridade naqueles distantes anos da década de cinquenta. E foi ali que ‘bebi’ o som dos grandes cantores e instrumentistas do Brasil e do mundo, Luiz Gonzaga, Ângela Maria, Nelson Gonçalves, Ataulfo Alves, Jackson do Pandeiro, Abel Ferreira, Elvis Presley, Frank Sinatra, Miguel Aceves Mejia e muitos outros. Dessa miscelânia nasceu meu gosto musical e daí vieram todas minhas referências e influências. E o rádio sempre fez parte da minha vida e ficava na sala de minha casa transmitindo o Repórter Esso, as novelas e o futebol”.

Clayton é um divulgador da nossa cultura, com sua simplicidade e carisma que encanta a todos, sempre mostrou boa vontade em ajudar as pessoas que estão começando nas áreas de comunicação. O cantor afirma que “não tenho a pretensão de dizer que fui responsável pelo sucesso de ninguém. Apenas tive a oportunidade de ser um degrau na escada que levou ao sucesso amigos como "Leandro e Leonardo", "Chico Rey e Paraná", "João Paulo e Daniel", "Bruno e Marrone", "Zezé de Camargo e Luciano" e muitos nomes que hoje brilham no cenário nacional”.

Coromandel, terra de talentos, pessoas que possuem grandes habilidades e especialidades em diferentes áreas. Umas dessas pessoas sábias, com certeza és Dr. Sebastião Machado, que lançou seu livro em Janeiro, "Minha Terra, Minha Gente"...Para o compositor e cantor Clayton ser “gente de Coromandel’ é “tenho certeza que nasci no lugar certo. Ser filho de seo Tonho Aguiar e dona Ilma, conterrâneo de Goiá e Abel Ferreira e de tantos artistas de tanto talento, com tantos amigos queridos, é um presente de Deus. Ser gente de Coromandel significa ser filho da alegria e da paixão de um lugar abençoado por Deus”.

Com um percurso brilhante e respeitado, 30 anos na Comunicação! A carreira foi dedicada sempre a essa área... Clayton comenta sobre o papel do comunicador diante de um mundo capitalista e globalizado em que vivemos “a vida sempre nos oferece mais de um caminho. Eu optei por fazer um rádio sem jabá (para quem não sabe, jabá é cobrar dos cantores para tocar suas músicas), um caminho que procura fazer um programa que toque o coração do ouvinte”.Quando o cantor e compositor fala de Coromandel, seus olhos brilham mais do que o normal, fato que é nítido em sua aparência, falar de sua terra natal é fator determinante de emoção e carinho que sempre teve e tem por essa gente, quantos e quantos nomes de Coromandel, o mesmo não dedica ou conta seus famosos “causos” pelo rádio? Não existe nenhum dia que o radialista não fala de pessoas através das ondas da rádio aqui de Coromandel, terra que ama.

Na atualidade, o maior divulgador da cultura de nosso povo, sem dúvida alguma, é o radialista. Segundo Clayton “isso pra mim é uma coisa absolutamente natural.Falar da minha terra e dos meus amigos, é antes de tudo um grande prazer”.

Nada mais justo do que essa homenagem do Jornal de Coromandel, como veículo de comunicação, que valoriza e resgata constantemente a cultura de nosso povo, valorizá-lo em sua plena carreira no ápice de seus 30 anos de trabalho. Clayton fala do seu grande amigo, outro filho ilustre de nossa terra, Gerson Coutinho da Silva - o poeta Goiá, “Goiá foi o artista que todo mundo conhece, mas foi também amigo atencioso, carinhoso para aqueles que tiveram como eu, o privilégio de privar de sua amizade. Goiá foi um poeta na arte e vida”.

De irmão para irmão... Para quem não sabe, Clayton é irmão de nosso apresentador da TV Coromandel - Wellington Aguiar, outra pessoa de prestígio de nossa cidade, parece que o talento está no sangue da família Aguiar. “É claro que sou suspeito para falar do meu irmão. Mas, o Eto é muito mais do que irmão, que é uma consequência biológica, é um grande amigo e uma das pessoas mais brilhantes, íntegras que eu conheço. É uma grande alegria poder privar de sua intimidade, é meu grande mestre”, diz Clayton sobre o irmão. Para as pessoas que estão começando agora na área de comunicação (locutor, cantor, jornalista...) o radialista dá as sua dica de sua longa experiência “em todas as áreas, em minha opinião, o procedimento é um só, verdade, determinação e respeito ao próximo”.

Juan Wagner Honorato

Publicado no Recanto das Letras em 18/04/2010 Código do texto: T2203677

O RÁDIO ( Texto . Edelson Moura )

2011-02-24T21:27:00.000-04:00

O RÁDIO - Estou triste por vê-lo se acabando. Velho companheiro de tantas vidas. Na cosntrução de Brasilia voce embalou sonhos de muitos que aqui chegaram. É triste, muito triste, saber que chegamos aos 50 anos de nossa cidade, com o maior índice de aparelhos de rádios desligados.

O que está havendo com nossas emissoras? Onde estão nossos craques do microfone? Eles assim como eu, devem está acompanhando numa velocidade feroz, o fim deste veículo que ja foi no passado o único elo de ligação de vidas. Ninguém sabe nome de locutor, ninguém é conhecido. Certa vez, estava contruindo um imóvel, e no canteiro de obra tinhamos mais de 26 homens trabalhando. Peguei uma nota de cem reais, pedi para um deles segurar e disse-lhe: Esta nota é sua, se em um minuto voce me falar o nome de um radialista famoso de Brasilia. O dinheiro percorreu pelas mãos de todos e pasmem, a nota voltou para o meu bolso.

Entenderam os novos diretores de emissoras em priorizar o nome da rádio, deixando o apresentador oculto. Não sei se este método é o correto, mas ao perguntar para os trabalhadores um nome famoso, notei que eles na verdade lembravam de muitos nomes do rádio do passado e falavam com saudades dos nossos velhos tempos. Cá prá nós, por falar em tempo, nosso rádio parou nele. Semana passada, ouvindo uma emissora da cidade, depois de muito tempo sem ouvir, (elas se repetem demais e ficam insuportáveis), um repórter falava com o estúdio, através de um celular. Indaguei-me : Meu Deus eles não sabem que existem aparelhos incríveis no mercado adaptáveis nos automóveis de reportágens ? Ao ouvir aquilo, lembrrei-me de um serviço de auto-falante de minha pequenina cidade do nordeste, a qual ja possui um destes aparelhos. Estamos mergulhados no atrazo ou estes aparelhos ja chegaram a BODE COM SEDE e ainda não chegaram a Brasilia ? Pior do que isso, é ligar um aparelho de rádio, ouvir a mesma seleção musical repetida a toda hora. É o rádio feito com 10 musicas.

Não acredito que estas emissoras venderam suas programações para os mesmos 10 artistas. Seria como jogar no lixo tudo que de bom o Rádio pode oferecer ao seu público. Certa vez ouvir de um colega radialista, o comentário de que Brasilia era a cidade onde o rádio era feito com a pior qualidade. Ninguém ouve mais como antigamente. Naturalmente irão dizer que isso aconteceu porque surgiu a internet. Puro engano. Não existe veículo de comunicação no mundo capaz de substituir o Rádio. Se bem feito, sem repetições, sem JABÁ (o maior câncer do século para o meio), eliminando-se o amadorismo com que é administrado, seria possível ainda que morto, fazer-se ressussitar.

Porém é importante saber ; Não existe RÁDIO sem o homem. Por isso, este negócio de desumaniza-lo, colocando em prioridade a marca da emissora, pode ser o maior de todos os erros cometidos. O povo ama o ser humano e pode não gostar da marca que impõe-se.
Em nossa cidade temos 34 emissoras, lutando e se debatendo com apenas 15 por cento dos aparelhos ligados, ou seja ninguém ouve mais nada. Este número é tão insignificante, levando-se em conta que somos uma cidade com mais de 3 milhões de habitantes, que pode levar a morte ou nocaute, as emissoras comerciais que temos. Assim sendo meus amigos, sobreviverão as emissoras públicas, pois elas não necessitam de faturamento para sobrevivência. Acho mesmo que todos devem se preocupar com o péssimo resultado de nossa audiência. Os ouvintes são tratados com absoluto descaso. Outro dia um amigo me contava que ligou para uma emissora, pediram tudo dele, até o atestado de pobreza ele forneceu para a telefonista, em troca de um pedido musical. Do outro lado a moça lhe passava uma lista de músicas que iriam tocar. Frustração total. Para cada ouvinte não atendido, podemos ter a certeza do aparelho desligado.

Ao trabalhar por poucos meses numa emissora assim que cheguei de volta do nordeste, (estava afastado por dez anos do rádio), levei um susto. Somente 25 pessoas ligavam para a emissora em 4 horas que ficava no ar. A conclusão que cheguei era que deveria sair imadiatamente, ou estaria condenado a desaprender tudo que consegui na minha brilhante profissão. Precisamos urgente de alguém com coragem, que possa nocautear urgente estas programações clonadas e repetitivas entre as emissoras... todos tocando tudo igual - tipo pagou - tocou, para resgatar o sucesso e provocar uma revolução que seja capaz de fazer estes 85 por cento de aparelhos desligados acenderem-se novamente.

Postado por Rádio Estúdio Brasil

Edelson Moura, compositor e radialista!

2011-02-08T13:34:00.001-04:00

Edelson Moura não é somente um radialista conhecido dos Brasileiros

Compositor por excelência, é dono de vários sucessos espalhados pelo Brasil e cantados por grandes nomes de nossa música. Escreve os sentimentos de sua alma, possui dentro de si uma arma poderosíssima de ataque aos corações apaixonados, Edelson compôs varias musicas para Amado Batista como, “Chance”, “Quando eu For Embora”, “Menininha meu Amor” entre outras Suas músicas falam de amor como tantas outras, mas seus versos encantam muitos corações. Casado a 27 anos, com Zélia Maria, pai de 4 filhos, Marcelo, 26, Marcos,24, Marcio,22 e Marina 15 anos, diz que hoje vive o melhor momento de sua vida. Sua passagem pela Radio Nacional por 18 anos, lhe deu profundo conhecimento da profissão e levou sua voz as mais distantes regiões Brasileiras, tornando-o por demais conhecido do grande público da Amazônia. Na Rádio Estúdio Brasil, www.radioestudiobrasil.com.br ,projeto de sua autoria, leva seus programas para mais de 600 emissoras, fazendo dele e Márcia Ferreira, sua grande colega de trabalho no rádio, os radialistas mais ouvidos da atualidade em todo o mundo. Hoje atingindo mais de 25 milhões de ouvintes pelas ondas do rádio, em mais de 1.400 municípios que captam seus programas, Edelson Moura curte com a ajuda de sua equipe, ao lado de Radialistas consagrados a exemplo de Clayton Aguiar, sua própria amiga Márcia Ferreira e muitos outros colegas, a maior marca de audiência já atingida nos últimos anos por um profissional do Rádio.

Ciclista humaitaense é destaque no G1

2011-02-06T11:49:00.003-04:00

Glauco Araújo Do G1, em São Paulo

O ciclista amazonense Valdeni Pinheiro Alves, 32 anos, completou oito meses pedalando pelo país nesta segunda-feira (17), quando cruzou pela cidade de Resende (RJ). Ele saiu de casa, em Humaitá (AM), em 17 de maio de 2010, já passou por 17 capitais e diz que percorreu 11,3 mil quilômetros no período. A próxima parada será no Santuário Nacional Nossa Senhora Aparecida, antes de chegar a São Paulo.

O objetivo da viagem é conhecer as capitais dos 26 estados do país e o Distrito Federal. Ele já tinha feito uma viagem semelhante em 2008, quando percorreu nove estados em cinco meses. “Quero ver se consigo entrar no livro dos recordes e fazer todos os estados em menos de um ano.”

Durante o atual percurso, Alves disse que saiu de Humaitá e seguiu para Porto Velho, depois pedalou para Rio Branco, voltando em seguida para Porto Velho, de onde saiu para Cuiabá, Goiânia, Palmas, Belém, São Luís, Teresina, Fortaleza, Natal, João Pessoa, Recife, Maceió, Aracaju, Salvador, Vitória e Rio de Janeiro.

Mas foi em Porto Velho onde mais tempo ficou. “Meu dinheiro acabou e precisei arrumar algum trabalho para poder comer na viagem. Não gosto muito de ficar pedindo para os outros. Trabalhei na obra de uma barragem durante dois meses. Consegui juntar mais de R$ 2 mil e pedi demissão para seguir viagem. O dinheiro acabou em um mês.”

Foi também em Porto Velho que Alves passou pelo primeiro problema sério em sua trajetória. “Fui assaltado. Levaram meu capacete e meu caderno de atas, onde escrevia um diário de viagem e registrava todas as cidades por onde passava.” Alves disse que os problemas não pararam por aí. “Fui assaltado de novo, em São Luís. Passei um período da viagem sem capacete. Eu pedia para as pessoas me ajudarem a arrumar um capacete, mas tive de andar dez capitais sem essa segurança.”

O ciclista lembrou do amigo que fez durante a viagem, quando passou pela Praia de Copacabana. “Foi um vendedor ambulante que me deu um capacete novo. Ele se chama Ligeirinho. Sou muito agradecido a ele por esse capacete.”

Alves afirmou que o pneu da bicicleta furou 19 vezes durante os oito meses. “Muita gente acabou me ajudando, principalmente na manutenção da bicicleta. Nos postos de combustíveis é onde eu recebo mais ajuda, onde consigo um lugar para dormir e comer”.

Nesta segunda-feira, quando encontrou com a reportagem do G1, às 17h, Alves disse que ainda não tinha comido nada. No guidão, além das fotografias de pessoas queridas e dos adesivos de estabelecimentos comerciais que o apoiaram para a viagem, Alves carrega um reservatório de água, que usa constantemente para se manter hidratado, sem precisar parar a bicicleta. No bagageiro, apenas poucas peças de roupas e os cadernos de anotações.

Passado ruim

Alves chorou ao lembrar da mãe, Raimunda das Chagas Pinheiro, que, segundo ele, é sua maior incentivadora. “Não é um sonho meu andar pelo país de bicicleta. Eu vivia num mundo errado e fazia minha mãe sofrer muito. Hoje tenho uma vida correta, graças a Deus e a Virgem de Nazaré. Cometi vários delitos, fui preso várias vezes e hoje estou recuperado e quero dar uma vida melhor para minha mãe e dar mais alegrias para ela.”

Ainda com os olhos cheios de lágrimas, ele lembrou que a mãe vende salgados para sustentar a família. “Ajudei muito ela a educar meus outros dois irmãos. Espero voltar para dar um abraço nela em março. Eu falo para ela que vou desistir, principalmente depois que me roubaram, e ela diz para eu continuar.”

O ciclista amazonense tem como próximos destinos São Paulo, Curitiba, Florianópolis e Porto Alegre. De lá, ele segue para o Nordeste.

O Repórter das Imagnes Amazônicas.

2011-01-27T08:47:00.000-04:00

Terça - Feira, 25 de janeiro de 2011

Januário Neto.

O Repórter das Imagnes Amazônicas.

A Rádio Estúdio parabeniza este profundo conhecedor do nosso povo dos rincôes Amazônicos.

Januário é brilhante em tudo...

No Rádio, na arte de fotografar as belezas esquecidas nos distantes lugares do nosso país. Um Repórter fotográfico nato.

Amigo pessoal do Edelson Moura ha mais de 25 anos e gente da mais profunda humildade.

FM 104,9 , rádio parceira da Rádio Estudio é a emissora que tem o seu programa no ar. Parabens Humaitá. E vamos divulgar nossa gente linda desta maravilhosa cidade do nosso Brasil desconhecido.

Márcia Ferreira e Edelson Moura tomam conta do Brasil

2011-01-06T20:04:00.000-04:00

Os comunicadores de rádio, Marcia Ferreira e Edelson Moura, que durante 18 anos tomaram conta da audiência da região norte, nordeste e centro oeste, através da programação da Rádio Nacional de Brasília, do sistema Radiobrás, estão de volta com a mesma simpatia e comunicação alegre e contagiante.

Através de um sistema inteligente de parcerias, formam uma rede com quase 600 emissoras de rádio de todo Brasil, número esse que só cresce, pois além da boa qualidade, os programas são cedidos gratuitamente. Os fãs podem ouvir a programação pela internet, acessando o site www.radioestudiobrasil.com.br , e conferir a empantia desses dois meninões gigantes da comunicação.

50 anos de Januário Neto

2011-01-06T05:45:00.006-04:00

Muitos já ouviram falar de Januário Neto, pois, até conhecer a cidade de Humaitá no ano de 1987, sua voz era levada por intermédio da radiodifusão para muitos lares, fazendo com que esse rondoniense de Guajará-Mirim ficasse imensamente conhecido e admirado no contexto da comunicação.

Testemunho em favor de tal admiração relatando recordações constituídas de um rádio à beira da “galêra” todas as vezes que ajudava meus pais a “tirar mandioca d’água”, ato que se repetia mesmo nos dias de folga e que impregnou nas mentes de muitos contemporâneos o repetido “Mano Velho”, bordão que muito influenciou para a popularidade desse comunicador quando locutor do programa “Nacional do Sertão”, na época bastante prestigiado pela população Humaitaense.

Januário Neto trabalhou ao lado de ícones da comunicação nacional como Adelson Moura e Márcia Ferreira, destacadamente grandes nomes da radiodifusão até meados do ano de 1990. Por causa da grande audiência de seu programa na “Terra da Mangaba”, Januário em caravana com toda sua equipe resolveram conhecer o município que lhe dava grandes índices de popularidade.

De acordo com o próprio aniversariante, sua permanência em Humaitá se deu pelo fato de ter se apaixonado por uma humaitaense, o que estendeu sua estadia no município até os dias de hoje. De família humilde Januário foi criado em Vila Murtinho, localidade que servia de parada para as locomotivas que transitavam na ferrovia Madeira Mamoré.

Já morando em Humaitá Januário foi trabalhar na Rádio Vale do Rio Madeira e três anos depois começou a atuar também como fotógrafo, fazendo registros de festas de aniversário e não com muita freqüência registrava alguns fatos que aconteciam na cidade.

A trajetória do comunicador e fotógrafo no Jornal “O Curumim” começou no ano de 2005, mesmo período em que iniciou a apresentação do programa “Som Rural” na rádio comunitária 104,9 FM. Na coluna “Fotos e festas” do site do Jornal “O Curumim” as imagens do fotógrafo são sinônimos de milhares de acessos e em seu programa matinal da FM estende por intermédio de seus comentários críticos e indagações pertinentes a forte personalidade que acompanha Januário Neto.

Januário já foi chamado de forma depreciativa de “tirador de retratos”. De fato e é verídico que muitos dos humaitaenses que se arrisca na arte de fotografar, inclusive nós que trabalhamos na mídia local, já fomos chamados de “Januário” e para os mais antigos de “Dona Creuza” outra pessoas marcante na trajetória dos registros fotográficos da cidade de Humaitá e que com humildade e respeito devemos nos sentir alegres com essas alegorias, que destacam a popularidade dos fotógrafos e evidenciam que ainda estamos engatinhando no ramo da fotografia.

Parabéns pelo seu primeiro meio século de vida!

Januário Neto , comemora meio século de vida

2011-01-03T17:25:00.002-04:00

50 anos de Januário Neto

2011-01-03T17:07:00.000-04:00

Romilson de Azevedo, Segunda - feira, 3 de janeiro de 2011

Muitos já ouviram falar de Januário Neto, pois, até conhecer a cidade de Humaitá no ano de 1987, sua voz era levada por intermédio da radiodifusão para muitos lares, fazendo com que esse rondoniense de Guajará - Mirim ficasse imensamente conhecido e admirado no contexto da comunicação.

Testemunho em favor de tal admiração relatando recordações constituídas de um rádio à beira da “galêra” todas as vezes que ajudava meus pais a “tirar mandioca d’água”, ato que se repetia mesmo nos dias de folga e que impregnou nas mentes de muitos contemporâneos o repetido “Mano Velho”, bordão que muito influenciou para a popularidade desse comunicador quando locutor do programa “Nacional do Sertão”, na época bastante prestigiado pela população Humaitaense.

Januário Neto trabalhou ao lado de ícones da comunicação nacional como Adelson Moura e Márcia Ferreira, destacadamente grandes nomes da radiodifusão até meados do ano de 1990. Por causa da grande audiência de seu programa na “Terra da Mangaba”, Januário em caravana com toda sua equipe resolveram conhecer o município que lhe dava grandes índices de popularidade.

De acordo com o próprio aniversariante, sua permanência em Humaitá se deu pelo fato de ter se apaixonado por uma humaitaense, o que estendeu sua estadia no município até os dias de hoje. De família humilde Januário foi criado em Vila Murtinho, localidade que servia de parada para as locomotivas que transitavam na ferrovia Madeira Mamoré.

Já morando em Humaitá Januário foi trabalhar na Rádio Vale do Rio Madeira e três anos depois começou a atuar também como fotógrafo, fazendo registros de festas de aniversário e não com muita freqüência registrava alguns fatos que aconteciam na cidade.

A trajetória do comunicador e fotógrafo no Jornal “O Curumim” começou no ano de 2005, como profissional autônomo, mesmo período em que iniciou a apresentação do programa “Som Rural” na rádio comunitária 104,9 FM, onde presta serviço como colaborador. Na coluna “Fotos e festas” do site do Jornal “O Curumim” as imagens do fotógrafo são sinônimos de milhares de acessos e em seu programa matinal da FM estende por intermédio de seus comentários críticos e indagações pertinentes a forte personalidade que acompanha Januário Neto.

Januário já foi chamado de forma depreciativa de “tirador de retratos”. De fato e é verídico que muitos dos humaitaenses que se arrisca na arte de fotografar, inclusive nós que trabalhamos na mídia local, já fomos chamados de “Januário” e para os mais antigos de “Dona Creuza” outra pessoas marcante na trajetória dos registros fotográficos da cidade de Humaitá e que com humildade e respeito devemos nos sentir alegres com essas alegorias, que destacam a popularidade dos fotógrafos e evidenciam que ainda estamos engatinhando no ramo da fotografia.

Parabéns pelo seu primeiro meio século de vida!

fonte: Da Redação

Elias Wagner....Um coração valente

2011-01-02T20:50:00.000-04:00

Elias Wagner nasceu no Córrego de Santo Antônio, município de Rio Bananal em 09 de junho de 1968.

Filho do Sr. Orlando Wagner e Srª. Isabela Klippel Wagner, Elias é o mais novo de sete irmãos, e aos dois anos, em 1970, por não ter tomado a vacina contra a Poliomielite teve paralisia infantil.

Teve um início de vida difícil, mas as provações não paravam por aí, pois ainda criança, duas grandes perdas vieram abalar ainda mais a sua vida. Pois dona Isabela (sua mãe) veio a falecer quando este tinha apenas quatro anos, e logo em seguida, aos dez anos, seu pai, o Sr. Orlando, também faleceu.
Em meio a tantas perdas e dificuldades, teve que procurar um meio de sobreviver, pois era de uma família humilde.

Como sabia tocar violão, que havia aprendido com o pai, foi tocar em barzinhos.
Mais tarde teve um sonho de criança realizado, ganhou um violão de sua irmã. E a partir daí, mesmo com muita luta conseguiu fazer da música a sua sobrevivência.
Tocava, e com o dinheiro que conseguiu juntar e com a ajuda dos amigos, em 1999 gravou o seu primeiro CD “TUDO E NADA”.

Saiba mais em breve ...

O Poeta do Rodeio

2010-10-29T08:53:00.000-04:00

O locutor Ivan Diniz, conhecido como o poeta do rodeio, é um apaixonado pela vida sertaneja e pelo batidão do rodeio.

Nascido na cidade de Uberaba (MG) foi criado no meio rural, na cidade de Carneirinho, no pontal do triângulo mineiro. Começou montando em touros, para satisfazer seu enorme desejo em participar das festas de peão e dos rodeios. Sem ter mais como largar essa vida que adotou acabou se unindo a um grupo de jovens que promoviam festas e bailes e que precisava de alguém para animar tais festas. Foi então que iniciou sua trajetória, na Cia. de Rodeio Elo de Aço, como locutor comercial.

Em 1.988, fez sua primeira locução profissional de rodeio, na cidade de Carneirinho, e daí pra frente caiu no estradão. Ao completar 20 anos de carreira Ivan Diniz é considerado um dos mais completos locutores de rodeio do país, tendo sua presença garantida nas principais festas de rodeio, notadamente no seu estado Goiás e nos demais estados, como Minas Gerais, Mato Grosso, Rondônia, São Paulo, Paraná, Tocantins, Espírito Santo e Mato Grosso do Sul.

Em sua vitoriosa carreira, se orgulha em ser o autor dos mais consagrados poemas do rodeio brasileiro, com reconhecimento em todo o Brasil e no exterior, tendo suas obras gravadas também por inúmeros locutores de rodeio.

Com uma rica e respeitada discografia Ivan Diniz contabiliza mais de 10 CDs lançados, além de 03 DVDs, marcando a história por ter sido o primeiro locutor de rodeio a lançar um DVD de rodeio gravado ao vivo, no ano de 2.006, com o título: Ivan Diniz – Paixão de Bravos, produzido por Paulo Gomes e lançado pela BGK Produções Artísticas, através da gravadora TRAMA, gravado durante o Rodeio Show de Aparecida de Aparecida de Goiânia (GO), e que se tornou o DVD mais vendido, neste segmento, até hoje.

Por estes 20 anos ininterruptos de dedicação e serviços prestados ao rodeio brasileiro e por ter conseguido eternizar suas obras e sua voz nos mais importantes eventos e projetos voltados a este esporte é que Ivan Diniz justifica e pode, com orgulho, utilizar do slogan “O Poeta do Rodeio”.

Ivan Diniz é quem apresenta o programa Rodeio Entre Amigos, que é distribuido em diversas emissoras de rádio de todo o Brasil, em web radios no Brasil, Japão e EUA e também esta disciponivel na radio de nosso site.

www.rodeioentreamigos.com.br

Montenegro e Boiadeiro

2010-07-06T09:05:00.001-04:00

A união de uma das mais belas vozes de Mato Grosso a um exímio multi-instrumentista e cantor formam a dupla.

Tão inquestionável quanto o talento, está a extrema humildade desses dois “matogrossenses de coração”. Humildade esta, que fez com que a dupla se surpreendesse com a velocidade tal qual o sucesso veio a bater em suas portas. Isso mesmo, qualquer um que assistisse uma de suas apresentações, garantia que o sucesso era apenas uma questão de tempo, mas ninguém, nem mesmo a dupla, esperava que viesse assim tão rápido!

Em 2006 uniram as violas e as vozes,produziram seu primeiro cd e lançaram no inicio de 2007 SE NAO FOR POR AMOR emplacando canções como o nosso amor terminou, se nao for amor,e recado.Em 2008 gravaram e lançaram seu CD E DVD AO VIVO emplacando canções como VOCÊ MUDOU,COMO O VENTO E TA CHOVENDO MULHER atualmente a dupla é vista pelos fãs e críticos, como a maior representante da moda de viola e da música de raiz do estado de Mato Grosso,tendo em seu repertório alem de sucessos da dupla já emplacados ,clássicos sertanejos mesclados como dançante e universitário. Isso sem falar no romantismo exacerbado que permeia as composições e interpretações da dupla.

Soando como o gorjear dois passarinhos que anunciam um novo amanhecer.

Com vocês MONTENEGRO E BOIADEIRO.
By (Johnny Everson)
Cantor,compositor e apresentador

Edelson Moura e Márcia Ferreira - Grandes Shows em Rondônia

2010-06-05T09:12:00.000-04:00

A maiores festas deste ano no Estado de Rondonia, contrataram os maiores ídolos da região. Edelson Moura e Márcia Ferreira estarão desembarcando na capital Rondoniense no dia 23.

No dia seguinte, cumprirão uma agenda grandiosa de entrevistas em radios, jornais e televisões. Porto Velho irá pela primeira vez, assistir os dois ídolos com uma grande estrutura, preparada para comemorar o primeiro aniversário da Rádio Rio Madeira, afiliada da Rádio Estudio Brasil

. Dia 25, Mirante da Serra, vai abrir a Oitava Maratona da Avestruz, com um grande espetáculo, que culminará com o Show dos dois, mais a Banda Queops e outras atrações. Uma Carreta de som, iluminação e palco, prometem os organizadores deste grande evento, o qual recebe turistas do mundo inteiro.

No dia 26, São Felipe do Oeste leva para sua 5ª Festa Agropecuária Edelson Moura, Marcia Ferreira e os Queops, prometendo ao rande público uma festa sem igual. Mas a agenda continuará no dia 27, desta vez em Cacaolandia, onde os ingressos antecipados estarão a venda por preços mais baratos.

Neto e Júlio César , Não dá mais pra segurar

2010-05-20T08:22:00.000-04:00

Diz um ditado popular que um bom filho a casa retorna, mesmo aquela que o desprezou, pois bem Neto e Julio Cesar, dois filhos, e dos melhores que Humaitá já gerou fizeram história por ocasião da comemoração dos 141 anos da cidade.

De forma apoteótica, os dois foram recebidos numa platéia lotada, com aproximadamente 5000 pessoas que se espremiam na Praça da Rodoviária. O povo cantava seus sucessos, e já os aclamava como o novo fenômeno pop country do Brasil.

Os sucessos eram intercalados com grandes rits da música sertaneja nacional. O domínio da viola e demais instrumentos, dizem por si que os dois têm um caminho certo para a fama, pois não é questão de puxar o saco, é talento mesmo!

Com a apresentação fenomenal, os dois já se configuram em nome certo para o rodeio deste ano... Ainda bem, pois do jeito que vai, em bem pouco tempo não sobrará mais tempo na agenda apertada dos dois maiores nomes da música sertaneja do sul do Amazonas.

Feliz é a cidade de Apuí, distante, cheia de problemas devido à ausência de infra-estrutura dada pelo governo Federal, isolada no mundo, mas que com todas as dificuldades deu amparo e guarida para estes que serão um dos maiores nomes da música sertaneja do Brasil. Quando forem perguntados: - De onde são? Creio que Apuí deverá ganhar mais um laurel no panteão da glória, por simplesmente acreditar num sonho, quando todos diziam que não.

Neto e Julio Cesar sigam em frente, mas lembrem-se de onde vieram e nunca deixem de cumprimentar quem os fez subir...O povo que nunca deixou de acreditar em vocês. Parabéns!!!

Haroldo Ribeiro
www.amazontime.com
fotos: Januário Neto

Gilvan e Paulo Henrique

2010-05-01T17:14:00.000-04:00

Gilvan e Paulo Henrique iniciaram suas carreiras há mais de 15 anos e, consolidaram a dupla há 13 anos, passando assim a figurar nas grandes festas, como revelação no mercado fonográfico. A partir daí, o talento de Gilvan e Paulo Henrique passou a ser conhecido em todo interior do estado de São Paulo, Minas Gerais, Paraná, Mato Grosso e Mato Grosso do Sul.

Gilvan nasceu em São Paulo, mas mora em Rio Preto há 19 anos, e Paulo Henrique, de Neves Paulista. "Eu já cantava com outro parceiro e Paulo Henrique era músico. Aos poucos começamos a cantar juntos e o Zé do Rancho (sogro de Xororó, da dupla Chitãozinho e Xororó) gostou da gente e produziu nosso primeiro disco", explica Gilvan. Para ele, a carreira da dupla só tem a ganhar com o amparo de uma gravadora grande. "Já começa pela distribuição e divulgação do trabalho, que alcança o Brasil inteiro. Num disco independente você precisa bater de porta em porta. Ainda fazemos isso, mas agora por prazer, na nossa região. Vamos às rádios pelo carinho que temos por todos daqui", conta.

A dupla rio-pretense Gilvan e Paulo Henrique, lançou o CD "Terra da Gente" com a gravadora Sony Music. depois foi a gravação do CD Ao Vivo, gravado em São José do Rio Preto pela gravadora ATRAÇÃO/TOM MAIOR, onde o sucesso foi imediato, cantando a música de trabalho da dupla "To Sabendo" que contagia.

O mais novo sucesso da dupla é a musica JÁ VIROU NOVELA que também da o titulo do novo cd da dupla, com participações de JULIANO CESAR E ZÉ DO RANCHO, em duas musicas.
Recentemente a dupla participou do DVD ( ZÉ DO RANCHO ENTRE AMIGOS E PARENTES, com participações de vários artistas ,tais como: CHITAOZINHO E XORORÓ, SANDY e JUNIOR, FAMILIA LIMA, SERGIO REIS, AS GALVÃO ) e outros.

O estilo inconfundível, qualidade vocal e diferenciado repertório, sempre estiveram coerentes com a linha de trabalho da dupla.

Talento em dose dupla ( Os filhos de Humaitá )

2010-03-03T08:10:00.000-04:00

Seguindo os passos de duplas sertanejas como Zezé di Camargo & Luciano, Leandro & Leonardo e Chitãozinho e Xororó, que saíram do interior para tentar a sorte na cidade grande, a dupla sertaneja Neto e Júlio César buscam um lugar ao sol. Nascidos em Humaitá e criados em Apuí, os dois resolveram tentar a sorte na capital.

O interesse pela música quando os dois eram crianças e se tornou o grande objetivo da vida dos garotos. A criatividade foi o ponto decisivo para os dois terem uma infância musical, apesar das dificuldades. “O Júlio fazia violão de lata de goiabada e começava a tocar”, recorda Neto, que destaca com seus grandes incentivadores os amigos da igreja, da qual eles participavam como integrantes do grupo de liturgia, formado por pessoas que auxiliam na celebração da missa.

Apesar de irmãos, os dois possuem personalidades bem diferentes. De poucas palavras, a timidez é uma da características marcantes em Júlio, 20. Enquanto Neto, 22, mostra – se mais extrovertido. Porém, as diferenças desapareceram no palco, com os dois mostrando firmeza e soltando a voz com entusiasmo. “Acho que foi um dom de Deus”, disse o pai, Antônio Pinheiro, orgulhoso.

A dificuldades financeiras impediram que o pai dos meninos comprasse seus instrumentos. Porém, os dois não desanimaram e como toque de mágica, ganha – se um presente um violão, doado por um medico, que estava de passagem pela cidade.
Com a conquista do instrumento, os dois começaram a fazer apresentações em clubes e eventos pela cidade. A dedicação e a boa performance no palco superou as expectativas e valeu para os irmãos dois violões novos, doados por amigos da família. “Eles passaram a dar aulas em casa e deu para sentir o interesse pelo instrumento e cresceu por parte das crianças e adolescentes na cidade”, relatou o pai.

Nascidos em Humaitá (a 590 quilômetros ao Sul do Amazonas), eles foram criados em Apuí (a 453 quilômetros também ao Sul do Estado), onde começaram a realizar sua primeiras apresentações. “A cidade, com 15 mil habitantes, ficou pequena para o nosso trabalho. Foi quando decidimos vir para Manaus”.

O incentivo veio por parte de uma equipe do canal Amazon Sat. “Eles foram cobrir a Festa de Peão do Apuí, nos viram cantando e indicaram Manaus para mostrar o nosso trabalho”.

Ele faz aniversário ,mas quem ganha somos nós

2010-01-04T09:36:00.003-04:00

Embora a própria história recente de Humaitá se confunda com a trajetória deste cidadão dos mais conhecidos da região Sul do Estado, o ilustre fotógrafo nasceu no Estado de Rondônia.

Ele já conta com meio século de muito trabalho e sucesso. Januário Neto é o fotógrafo mais conceituado e respeitado do Sul do Amazonas. A frente de sua câmera já passaram os mais famosos personagens da história política nacional e também os maiores ícones do show biz do país. Sabe-se na região que algum acontecimento só é notícia se foi fotografado por Januário.

O maior fotógrafo da região nasceu em Guajará Mirim, entretanto foi criado na Vila Murtinho, uma conhecida parada ferrovia Madeira Mamoré. Quem sabe não veio daí o gosto permanente de estar aonde a história acontece?

Nos anos 80, conheceu o comunicador Adelson Moura e Márcia Ferreira. Indicado pelos dois passou então a trabalhar na Radiobrás em sua sucursal de Porto Velho, ali começou a sua saga de comunicador. Sempre ligado as tradições da terra, tornou-se a voz marcante do programa “Nacional no Sertão”.

Em 87, Januário e sua equipe fizeram uma caravana até a cidade de Humaitá, por um simples motivo, vinha desta terra quente e receptiva a maior audiência do programa em que o apresentador era a voz principal. Querendo conferir a sua popularidade, visitando os seus fãs que se espalhavam em todo o município, Januário chegou por aqui e conheceu um grande amor, fazendo com que ficasse por aqui para se tornar um dos nomes mais respeitados da região.

Convidado pela direção da Rádio Vale do Rio Madeira, começou a fazer um programa naquela emissora, sendo um verdadeiro sucesso de audiência. Ao fim dos anos 90 começou a trabalhar como fotógrafo. Numa de suas fotos mais famosas, retratou o naufrágio do Orlandino, fazendo um brilhante trabalho que foi reproduzido em três jornais de grande repercussão ao mesmo tempo, a partir daí a sua fama de fotógrafo não parou mais de crescer.

Em 2005, começou a trabalhar na FM 104, fazendo o Programa Som Rural e também passou a fazer parte da equipe do Jornal O Curumim, onde até hoje desempenha a função de fotógrafo. Neste importante meio de comunicação, o popular fotógrafo se firmou fazendo com que o jornal, seja um dos mais lidos em todo o estado.

Sempre em busca de novos desafios, Januário Neto, entrou de vez na Internet com um blog www.humaitasomrural.blogspot.com e mais recentemente tornou-se o mais novo franqueado do site www.festadasemana.com.br, neste novo empreendimento, o fotógrafo dos grandes eventos pretende mostrar a realidade das festas marcantes que imperam em toda a região, divulgando como ninguém a cultura local, marca maior de um povo que tem a alegria nas veias.

Como toda a pessoa competente no que faz, Januário não leva desaforo pra casa, não importa quem seja, se pisou fora da faixa vai levar bronca, pois este fotógrafo, amigo do povo e inimigo dos prepotentes, estará sempre onde um fato importante acontecer, mostrando sem receios a verdade em forma de imagens. Imagens estas que fazem dele o maior expoente da comunicação em todo o Amazonas Sul.

Matéria de Haroldo Ribeiro

www.amazontime.blogspot.com

Duplas sertanejas com nomes estranhos são verdadeiras

2009-08-04T09:23:00.000-04:00

Os nomes das duplas sertanejas, às vezes, são engraçados, não é? Milionário e José Rico, Tonico e Tinoco, João Mineiro e Marciano, até Chitãozinho e Xororó. A gente já se acostumou, mas é bem diferente.

Agora, dá uma olhada no e-mail que eu recebi um dia desses: é uma reunião dos melhores nomes de duplas sertanejas de todos os tempos: Atleta e Treinador, Monetário e Financeiro, Oceano e Porto Rico, Priminho e Maninho, Domyngo e Feryado - e os dois com "y", Preferido e Predileto, Faísca e Pinga-Fogo, Scott e Smith, Cativante e Continente, Industrial e Fazendeiro, Leal e Legal, Bento e Mamão, Campanha e Pirigoso, Susto e Rodrigo, Faceiro e Fascinante, Perito e Paquera, Castelo e Mansão, Galã e Granfino, Conde e Drácula, Chanceler e Diplomata, Rocky e Santeiro, Belo e Horizonte, Gavião Moreno e El Condor, Poliglota e Porta-Voz, Divisor e Consciente e Bátima e Robson.

Não é possível, gente. Será que existem mesmo essas duplas ou alguém pegou umas fotos, fez umas montagens e inventou uns nomes para fazer graça?

André Piunti tem um blog de música sertaneja. Só entra na lista a dupla que o André ouve a música e vê a capa do disco com a foto dos artistas.

"Existem duplas que fazem humor com música sertaneja, essas eu não coloquei. Eu só coloquei duplas que cantam mesmo. Podem ter uma música engraçada ou não, mas são duplas sérias”, explica André.

Como surge um nome desses? No caso dessa dupla, o nome surgiu pouco antes da gravação do primeiro disco. Um locutor de rádio batizou: "Ele estava escrevendo umas coisas assim, e falou assim: você é meu cantor preferido e você é meu cantor predileto. Ó, está aí o nome”.

Era uma tendência.

"Nós somos da década de 80, então, em 80 tinha bastante nomes diferentes, e a gente se baseou nisso daí e também por ser um nome chamativo, né? Ninguém conhece a gente por Jorge e Luís. Até as pessoas da nossa cidade, até a nossa família, a nossa mãe, chama a gente de Financeiro e Monetário", conta a dupla.

Nomes inventados para chamar atenção, quer dizer, nem sempre inventados.

"As pessoas falavam: poxa, mas Bátima e Robson, cara? Vocês cantam tão bem. Aí, eu falava: cara, pior que é meu nome próprio".

Hoje, o Bátima não é mais parceiro do Robson, virou Santiago, da dupla Stéfano e Santiago.

Festival Folclórico de Parintins

2009-06-28T06:57:00.000-04:00

O Festival Folclórico de Parintins é uma festa popular realizada anualmente no último final de semana de junho na cidade de Parintins, Amazonas.

O festival é uma apresentação a céu aberto, onde competem duas agremiações, o Boi Garantido, de cor vermelha, e o Boi Caprichoso, de cor azul. A apresentação ocorre no Bumbódromo (Centro Cultural e Esportivo Amazonino Mendes), um tipo de estádio com o formato de uma cabeça de boi estilizada, com capacidade para 35 mil espectadores. Durante as três noites de apresentação, os dois bois exploram as temáticas regionais como lendas, rituais indígenas e costumes dos ribeirinhos através de alegorias e encenações. O Festival de Parintins se tornou um dos maiores divulgadores da cultura local.

O festival é realizado desde 1965 e já teve vários locais de disputa como a quadra da catedral de Nossa Senhora do Carmo, a quadra da extinta CCE e o estádio Tupy Cantanhede.

Até 2005 era realizado sempre nos dias 28, 29 e 30 de junho. Uma lei municipal mudou a data para o último fim de semana desse mesmo mês.

Os Filhos da Amazônia

2009-06-26T06:47:00.000-04:00

Netos da inesquecível “Tia Mocinha” e filhos de “Sabá”, que nasceu e viveu muitos anos em Humaitá e hoje mora em Manaus, Mateus e Daniel, são hoje uma das grandes sensações da música amazonense.

Daniel, 10 anos, começou a cantar nas apresentações da escola, acompanhado pelo pai, quando tinha aproximadamente 4 anos de idade, e desde lá não parou mais e agora em companhia do irmão Mateus, 11 anos, forma a dupla.

Mateus e Daniel gravaram um CD com 6 músicas inéditas, de autoria de compositores regionais, inclusive de Sabá. Dentre elas temos os sucessos “A filha da Vizinha”, e “Filhos da Amazônia”. Como resultado de muito esforço e trabalho, a dupla recebeu um convite para se apresentar no “Programa Raul Gil” e estará realizando a gravação do programa no final de fevereiro. De acordo com o pai, a dupla foi uma surpresa para o apresentador, que ao assistir a filmagem enviada ao programa, demonstrou surpresa ao assistir o vídeo. A dupla apresentará a música “Filhos da Amazônia”, que trata da vida amazônica, dos rios, das tribos e dos povos da região.

Na cidade de Manaus, a dupla participou do “Regatão Cultural da Prefeitura de Manaus”, que tem como objetivo principal resgatar e descobrir o talento dos povos ribeirinhos. De um total de 26 participantes do concurso, a dupla alcançou o 1º lugar. Outra conquista foi o tambem 1º lugar no 5º Amazonas Film Festival, na categoria de Melhor Público Presente, com o documentário “2 Filhos de Sabá”.

fonte: Programa Humaitá Som Rural

Os novos idolos da musica sertaneja

2009-04-17T22:36:00.000-04:00

Fotos Regionais

2009-01-17T10:33:00.001-04:00